靳尚谊、全山石、范迪安、曹意强（从左至右）在参观展览。

　　“中国油画和西方油画的差距在哪里？就在于油画的本体语言掌握上。这些参展的都是去年创研班１２位学生在俄罗斯写生的作品，直接体现了我们对西方油画本体语言的研究和领悟。”昨天，中国美术学院全山石油画高级创研班“俄罗斯写生作品展”在宁波华茂美术馆开幕，创研班带头人———中国油画学会原副主席、中国美术学院教授全山石在形容自己的心情时，用了“胆战心惊”一词，“就像面对一场测试”。

　　台下，汇集了中国美术界的一众大咖：中国美协名誉主席、中央美院教授靳尚谊，中国油画学会原主席詹建俊，中国美协副主席、中央美院院长范迪安，中国美院人文艺术学院院长曹意强……据悉，展览将持续到５月２８日。

　　记者 庞锦燕 文/摄 

　　全山石：

　　要创作真正“中国”的油画

　　一头银发再加上爽朗的笑声，宁波籍的全山石在人群中辨识度最高。８７岁的他精力充沛，戏称自己是“８０后”。去年７~８月，他带领创研班全体成员赴俄罗斯进行了为期４０余天的艺术考察和实践活动。教学加实践，他全部亲力亲为。“俄罗斯写生作品展”展示的就是１２位学员在俄罗斯写生创作的１００多幅作品。

　　“这是一次非同凡响的境外艺术学习和艺术实践，利用国外美术馆博物馆的优越条件，把课堂搬到美术馆现场，在世界级大师的原作前讲解油画，研究油画，领悟油画本体语言。大家利用俄罗斯夏季日照长和大自然呈现色彩明朗的有利条件，深入农村对景写生。”全山石说，油画传到中国虽然已有１００多年历史，但其实中国人对油画并不是很了解，油画在国内还处于普及阶段。他认为学习油画必须要看原作，“绘画、视觉上的东西，都是靠领悟的，是无法用语言文字能够表达清楚的，油画的美感、质感、触感、色感，只有面对原作才能真正体验。”

　　在一个艺术品屡创天价的年代，全山石仍保持着朴素的姿态。他提携优秀青年油画人才，力促交流活动，使油画艺术得到不断提高与普及。他说，今天的艺术创作不是技术上的问题，也不是态度上的问题，而是对艺术的理解上的问题。“我们必须认清的一点是，西方的油画不是中国油画的明天，我们有自己的文化传承。中国油画要立足本土，广泛吸收西方油画的精华，才能创作出真正自己的油画。”

　　靳尚谊：

　　现在画家最欠缺工匠精神

　　昨天，美术界集创作、教育和学术带头人于一身的艺术大家靳尚谊的到场，让在场的所有人略感意外。靳尚谊被誉为我国当代油画的代表人物之一，他将欧洲古典油画精髓与中国民族艺术传统相融合，开创了中国油画新古典主义学派。他曾创作《瞿秋白》《晚年黄宾虹》《青年女歌手》等代表作。靳尚谊对“俄罗斯写生作品展”的作品表示肯定，但他建议学员还是要注重油画基础，并继续深化自己的语言、强化自己的个性创作。“他们画得很大，创作时间稍微长了一点，没有在光线不变的情况下完成创作，这样的话色彩不是很严格。”

　　去年年底，《自在途程———靳尚谊油画语言研究展》在中国油画院美术馆展出。记者昨天问靳老是否还在坚持创作，他笑着摇摇头，“画不动了，精力大不如前。”他说国画家越老水平越高，而油画家一般６０岁以后技艺就衰退了，“很简单，力度弱了，没劲了。油画家的创作黄金期在三四十岁。”

　　问起《青年女歌手》的创作过程，靳老解释说这是他将中国山水用在油画上面的偶然尝试。他说，在创作这件作品前，范宽的画他还没见过，直到上世纪８０年代初，天津博物馆展示北宋山水画。他一看，非常好，很喜欢，而当时正好在画这张写生肖像，就把它用在背景上了。

　　对于中国油画的发展现状，他的感受是：整体水平很高，但是没有尖子。靳老不客气地说，几乎所有的画都有问题，尤其在造型和色彩这两个基础语言上。他始终看重基础，“基础上不去就不行，那是实的，是有标准的。”说到艺术创作，靳老认为，现在的绘画工作者最欠缺的是工匠精神，“做任何事情，都要重视质量，绘画工作者现在最欠缺的就是老老实实做学问，换句话说，就是缺少工匠精神。”