记者 沈晓萍 王林威

    “唐朝是金银器皿发展的鼎盛时期，分为茶具、法器、盥洗器、食器、饰件、药具、饮器和杂器等八组……”谈起银器的历史，徐国城这位85后娓娓道来。

    15岁对于大多数人来说，是懵懂且贪玩的年纪，而对徐国城而言，学艺生涯已经开启。当时，他拜师于莆田北高“打金鼻祖”叶仙芳的徒弟叶顺林门下。“一个手艺人，首先是要学会保养工具。”徐国城说，打银的工具都是铁器，容易生锈，每天他都要早到些，将工具保养一遍后，才开始其他的活。接着，就是“练手功”，比如熔银、下料。然后，师傅会教一些拉丝錾花、熔焊组装的技艺。而更多时候，徐国城是在一锤一锤的敲打和枯燥繁复的钻研中度过。

    尽管学艺的过程很艰辛，但跟其他人相比，徐国城是幸运的，因为父亲是石雕、木雕的技艺人。在耳濡目染中，徐国城学习起来比师兄弟要快得多。“从银块到银壶，看似简单，实则要经过数十道工序。”徐国城告诉记者，打造银壶离不开精雕细琢，其中需涉数百种工具、历数万次敲击。

    如今，徐国城开了一家店铺，除了摆放各种银制器具外，他把大块面积留出来打造银器。徐国城说，做银器的过程虽然漫长且枯燥，但对自己来说，也是性情的打磨。在哔哔啵啵的火苗声和清脆悦耳的敲打声中，他日复一日地沉淀技艺与文化，也在其中得到升华。

    比起锻造技艺，让徐国城更苦恼的是，如何恰如其分地在传统工艺中加入现代创新元素？为了锻造出兼具观赏性、实用性和收藏性的纯银器皿，他访师问友、翻阅书籍，在传统工艺的基础上融入现代审美元素。“银器为人而存在，因人而改变，多种加工工艺的背后是为了银器更加美观，更加符合人们彰显个性、追求时尚的需求。”徐国城说。

    在店铺内，一块“奉化区非物质文化遗产传承基地——银器锻造技艺”的牌子挂在显眼的位置。去年9月，徐国城被授予奉化区非物质文化遗产项目（银器锻造技艺）代表性传承人。接下来，他将把如何制作银器的工艺录成教学视频，希望更多的人了解和传承这门工艺。