昨天，中国著名版画家邵克萍创作的作品在美术馆布展。 　　（记者 周建平 摄）

　　记者  陈 青

　　通讯员 褚 楚

　　今年是当代中国著名版画家邵克萍诞辰１００周年，这位宁波籍艺术家是中国新兴版画代表人物之一。“时代印痕———宁波博物馆藏当代中国著名版画家邵克萍作品展”今日在宁波博物馆开展，展出邵克萍在各个时期创作的７１件版画作品，从中可以了解中国新兴版画的前进轨迹，欣赏他为之奋斗一生的版画艺术的魅力。这也是宁波博物馆“５·１８国际博物馆日”系列活动之一。

　　新兴版画运动的先驱

　　邵克萍１９１６年５月出生于宁波镇海。１９３１年，受到鲁迅的号召和影响，他毅然执刀投入到版画艺术的凹凸世界，成为新兴版画运动的先驱，开始了“文艺服务于民族、服务于人民，有益于时代、有益于社会”的版画艺术事业。据宁波博物馆典藏研究部主任童肖鹭介绍，邵克萍各时期的代表作品分别为中国美术馆、上海美术馆、神州版画博物馆及英国大英博物馆等收藏。“宁波是邵克萍先生的家乡，是他终生热爱的土地。２００８年他将２００多件版画原作、原版及手稿等资料捐赠给宁波博物馆收藏，这是他此生规模最大和总结性的捐赠。”本次展览分为《没有硝烟的战斗》《艺术家的责任》以及《独树一帜的创新》三部分，展示邵克萍在各个时期的艺术成就。

　　邵克萍的版画生涯起步于抗日战争，是抗战让他拿起刻刀，投入到抗击侵略战争的行列。这一时期，一大批作品诞生，既有揭露日军炸弹的爆炸、机枪的扫射和罹难同胞惨不忍睹的画面的《勿忘这一幕，牢记侵略仇》，也有记录英勇抗日的历史场面的《抗战归来》《战时运输队》等。其时，他的版画技法已趋向成熟，创作了诸如《街头》《夜阑人静》《鲁迅画像》及“反内战、反饥饿”运动等一系列著名作品，影响深远。新中国成立后，邵克萍迎来了创作新时代，经常深入生活，为生机蓬勃的社会主义建设所激动，创作主题转向关注建设、关注民生。他还为鲁迅的《一件小事》《社戏》等作过版画插图。“文革”以后开始探索版画艺术语言的革新，艺术上有了新突破，《激流勇进》《甬江春潮》等借助于民族艺术中的装饰原理和形式法则而成。《职责》《南浦建大桥》等更是广泛吸收艺术营养后的革新作品。１９７９年，北仑港初建时，邵克萍曾到工地上写生，后来创作了《百舸争流宁波港》。

　　捐作品给家乡是他的心愿

　　邵克萍的长子邵黎阳也是版画艺术家，昨天他在接受记者电话采访时说，“父亲物质要求很低，到最后居住的地方也只有５０多平方米，但他对自己的作品严标准，全心全意做自己的事业。他一直主张艺术要贴近群众、贴近现实、贴近生活，讲思想性、艺术性、观赏性。父亲总是说我想做的事情一定要做到，坚信以后的坚持。这是宁波人的性格，也是他留给我们的精神财富。”

　　邵黎阳说，父亲留在宁波博物馆的是他毕生最完整、最精彩、也是自己最满意的作品，“有其他机构要求出版父亲的作品，我都推荐他们到宁波博物馆翻拍。”邵黎阳手上只有五六张父亲的作品，“我不遗憾，把作品捐给家乡是他的心愿。我很赞同父亲的观点：艺术作品要给大家看，不是收藏在屋子里的。所以当时捐赠有个附加条件就是要求举办展览，让作品继续发挥社会作用。我没有跟他要作品自己收藏，等他去世发现家里的作品很少而且不完备、有缺损。”

　　把２００多件版画原作、原版及手稿等资料捐赠给宁波博物馆，邵黎阳归之为“我们有家乡情结”。他小时候住在镇海城关后大街外婆家，“不知道爸爸是干什么工作，但是６岁时候我就可以帮姐姐做美术作业，１０岁时到了上海父母身边，才知道父亲搞版画艺术。受他的影响，我也喜欢上了版画，进了部队后，真正从事版画创作，相比一般的年轻战士，我的成绩是好一点。”

　　“版画是艺术家的手工劳动。”邵黎阳回忆父亲最后一幅作品套色木刻———《太空凯歌，梦圆飞天》时说，“神舟五号升空，他已经９０岁了，又找出刻刀来创作，画出来、刻出来、印出来，真的是脑力劳动结合体力劳动。他坚持艺术为老百姓服务，艺术为时代服务。”

　　展览将持续至６月１１日。