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　　记者 余建文         

　　传承数百年的手工编织竹器具，在当今工业化生产的塑料替代品冲击下，日趋式微，逐渐淡出人们的视线。

　　“光有手艺，缺了文化，老底子的东西很难再传下去”。作为篾匠传人的杨维炉一反常规，以文化创意放大传统竹编之美，并与当下潮流文化相融合，走出一条独特的创业路。

　　在宁海前童古镇，有家特别的竹器店。店门不挂招牌，里面陈设的各种精致竹编器具，只展示不销售。店主人杨维炉说，“竹制品代表的乡土文化，才是最具魅力的。”

　　今年３４岁的杨维炉是宁海前童镇上杨村人，祖上五辈都是篾匠。但他一开始“很看不起”这门祖传手艺，成年后，忙着跟朋友合伙做生意，开店贩销土特产。后来，看到父亲杨启韶一直为招不到徒弟而发愁，杨维炉心软了，答应继承这门祖传手艺。短短几年，他就学会了父亲所有的编织技法，且深深喜欢上了这门“山里人的艺术”。

　　如今，杨维炉是宁海县竹编非物质文化遗产继承人。他曾用数千根细如发丝的竹丝，编织临摹国画大师潘天寿的《墨竹图》，并把宁海的山水、人文编织成竹编画，令同行赞叹不已。去年秋天，他参加第八届厦门文博会，单凭一幅竹编牌匾就捧回了“中华工艺精品奖”铜奖。

　　一个人做竹编，手艺再好，也成不了气候。几年前，杨维炉就先后找来乡里３０多名篾匠，办起专业竹编社。他拿着设计好的各种样品，到义乌、安吉等市场联系业务。有了订单，大家一起做，也为乡邻增加了收入。

　　编一只精致的竹篮，要做一个月，东西虽好，但价格贵，卖不掉。杨维炉知道，按照父亲几十年来的那种传统做法，市场只会越来越小。有着商业头脑的他想出了另一条路：“把大东西做小，小东西做大”，和地域文化特色结合起来，让竹编制品体现艺术性和收藏价值。

　　经过杨维炉的创意设计之手，寻常的竹食盒、摇篮等变成了一件件实用的艺术品。这一招果然灵验，订单纷至沓来，甚至吸引了境外买家前来采购。

　　杨维炉透露一个秘密，他的设计灵感全是“老祖宗”给的。他领记者来到库房，里面存放着上百件各种样式的古董竹编、漆器制品，有些已三四百岁了。“你看，这个清代的手提竹篮，样子几乎跟欧美名牌包一模一样，多新潮，”杨维炉说，这几年他把积蓄都用在收集老的竹制器物上了，古人的设计样式在现代就是潮流，拿来就能用。

　　竹编制品再怎么艺术化，市场容量终究有限。最近一两年，杨维炉瞄准了茶室用品和文玩这个新兴市场，设计、制作相对应的竹制品，走高端订制路线。“文化让竹子‘点石成金’”，他还利用从各地搜集来的老竹片，开发了香盒、挂件等一系列新产品。杨维炉说，上百年的老竹片，手感温润，如玉一般，加上点创意设计，很受文化人的青睐。去年厦门文博会上，光这种小玩意他就卖了数十万元，还供不应求。

　　眼下，杨维炉利用微信建立起一个销售和信息交流网络，把设计出的新产品发到朋友圈，接到订单再组织生产，“这样，市场看得更准，也避免物料的损耗”。

　　“天有时，地有气，材有美，工有巧，合此四者，然后可以为良。”这是杨维炉在ＱＱ上的签名。杨维炉想找个地方，把收集的宝贝陈列展出，让更多人了解竹编文化和竹之美，并通过培养年轻人，把竹编手艺一代代传承下去，“希望宁海竹编能像象山的竹根雕一样，打开一个新的市场。”

　　①搜集的各类老竹编制品，成为杨维炉的设计灵感来源。

　　②杨维炉手编的获奖竹牌匾。（记者 余建文 摄）