新华社上海１０月２７日电

　　新华社记者 吴霞 孙丽萍

　　一晃五年，青年导演王翀带着第十部作品《大先生》回到上海。回想２０１２年中国上海国际艺术节首届“扶持青年艺术家计划”推出短剧《海上花２．０》，王翀感慨万千，“《海上花２．０》在当时没有展示机会，感谢‘扶青计划’提供资金和平台，让我们没有后顾之忧地创作、演出，开始国际戏剧之旅。”

　　五年里，３４位专家指导５９组青年艺术家推出５０个作品，借中国上海国际艺术节“扶青计划”在国内外演出百余场，从上海起步，走向世界。

　　“‘扶青计划’已成为原创作品和青年艺术人才的孵化器，更是国际文化交流中优秀作品和人才的纽带。”中国上海国际艺术节组委会副秘书长刘文国说。

　　在今年艺术节上，旅法钢琴家顾劼亭借纪念汤显祖和莎士比亚逝世４００周年之机，与苏州昆剧院联手一起为观众献上了一出《当德彪西遇上杜丽娘》，中西合璧，颇有新意。

　　演出中，顾劼亭用一架钢琴、一个杜丽娘、一个小春香，在德彪西的钢琴套曲里“游园惊梦”，打通中西音乐的感官联系。“杜丽娘是德彪西的梦，演出过程是我们和观众的梦。这个音乐事件，是所有人寻美的梦。”顾劼亭说。

　　与顾劼亭的“国际范儿”不同，青年导演佟童的浸没式戏剧《双重》颇具“网红”气质。作为“扶青计划”五周年特别委约作品，《双重》颠覆传统观剧体验。观众需要在手机上下载安装移动应用，演出中演员的台词、音乐等所有声音由移动应用传出。演员与观众共同在设定好的规则下体验剧情。随着疑云重重的故事层层推进，手机会时而弹出新闻，时而接收微信短视频，观众甚至会突然接到剧中人物打来的电话。

　　“最初它只是我脑海中一个有点小疯狂的想法，能变成具有如此影响力的舞台作品，真的感谢‘扶青计划’和青年艺术创想周。”佟童说。

　　中国戏剧家协会副主席罗怀臻注意到，“扶青计划”孵化出的青年艺术家和作品中西交融、美感互通。“青年艺术家更具备一种对中国传统文化提纯的能力，他们眼中的传统文化是神韵、美感、精神。在他们的创作中，东西方文化真正生长、融合在一起，产生和谐与包容，且更加充实。”

　　中国文艺评论家协会副主席毛时安说，青年人的灵感固然难得，但“扶青计划”能有如此影响和成果，更应感谢“让大师和年轻艺术家面对面、手把手”的机制。

　　２０１２年“扶青计划”首年，音乐家谭盾从美国飞来，北京人艺导演林兆华暂别京城舞台赶来，青年舞蹈家黄豆豆也应邀而至。第二年，“孔雀仙子”杨丽萍、《阿姐鼓》《央金玛》作曲何训田、导演田沁鑫纷纷加入。之后，艺委会的名单越来越长，香港、台湾的现代舞蹈家曹渊诚、林怀民，来自京城的艺术家郭文景、李六乙，等等。

　　“他们以自己丰厚的艺术积淀鼓励年轻人，指出作品的不足和修改的方向；他们以商量的口吻，言简意赅，一语中的。”毛时安说。

　　“没有年轻人的艺术是会衰老的。”谭盾说。

　　中国上海国际艺术节中心总裁王隽说：“不少青年艺术家的作品具有‘二度创作’潜力，要引入社会多元主体，形成后续培育机制。”