图为岛田文雄教授(左一)向参观者介绍彩瓷朴花纹切面罐陶艺。 （周建平 摄）

    本报讯（记者陈青 通讯员孙臣）“釉彩瓷韵——岛田文雄教授陶艺作品展”昨日在天一阁博物馆开展，展出日本陶艺学院派领军人物岛田文雄的40余件陶艺作品。开幕式上，岛田文雄将一件代表作“彩瓷梅花文菱形花瓶”赠与天一阁。

    岛田文雄是日本东京艺术大学名誉教授，国际陶瓷教育研究会权威人士，长期从事陶艺研究和创作。大学时代专攻陶艺，他被中国宋代“青白瓷莲花纹盘”艺术魅力所吸引，从此立志于青白瓷的创作。当岛田文雄的作品荣获日本工艺会长奖，成为日本工艺会的正式会员之后，他仍在不断完善着青白瓷的创作，同时形成了自己独特的作品风格。1980年，他在青白瓷刻画纹饰的基础上辅以自己调配的釉下彩料，创造出独特的“青白彩瓷”。4年后，他又开发出具有半透明性质的乳浊状釉色，创作出十分罕见的“岛田彩瓷”。2000年后，他在半透明釉的基础上开发出了透明度较高的釉，使淡淡的略显青色的釉与釉下的纹饰色泽能够完美结合。

    本次展出的41件作品，包含皿、壶、瓶、钵、碗、炉等基本器具样式，有的小巧玲珑，有的端庄大方，样式丰富，制作精巧。陶瓷表面文饰以花、鸟、果、木为主，施之以清淡的釉料，格调清新淡雅、宁静脱俗。绘制文饰图案时，岛田教授创新利用西洋绘画工具进行速写，再以传统规范的陶瓷工艺塑造作品。一件瓷器上，凝聚着东西方艺术的融合，也诉说着自然与心灵、自然与技法的交流。昨天，岛田文雄在展览现场应观众要求介绍了“彩瓷朴花纹切面罐”的制作方式，这件器物上朴花静谧美丽，叶子上的波纹又极具律动感，展现了生机勃勃的自然现象。正如清华大学美术学院陶艺设计系博士生导师郑宁这样评价“岛田彩瓷”：“他生活在被自然围绕的花草中，这里有自然的空气也有随心所欲的描绘，还有着瓷器工艺的规范，所以这种美的产生，是自然与心及技法完美结合的结果，其艺术成果，不仅仅属于日本，也属于中国，属于世界。”

    岛田文雄不仅是一位艺术家，同时也是一位著名的陶艺教育家，他热心于国际交流事务。自1995年以来，每年数次前往清华大学美术学院进行授课和研究工作，深受师生们的欢迎。同时，他也活跃于国内外参加重要的学术研讨会，发表学术报告，并担任世界上重要展览的国际评委。

    昨日下午，为了让市民更加深入地了解陶艺文化和制陶过程，天一阁书画艺术院在状元厅举办了“坐而论陶——对话中日陶艺大师”展厅课堂活动，岛田文雄和郑宁这两位对传统陶艺的发展及陶艺与当代生活的关系都有着独到见解的专家，向听众阐述了传统和现代陶艺文化之间的脉络和联系，并从学院派视角探讨陶艺创作技法和陶艺传承，以及陶艺的生活美学等。