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谢之光(1900—1976),别名廷川,浙江余姚人,久居上海,近代海派著名画家,室名栩栩斋主、白龙堂,曾为上海中国画院画师。 |
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谢之光的《虞美人图》 (方向前 供图) |
方向前 谢之光是近代海派画家的代表人物,尤以“月份牌”广告画为人们所熟知。 谢之光一生的艺术创作大致可分为四个时期:早期作品以“月份牌”广告画为代表;早中期潜心于传统工笔仕女绘画;上世纪五六十年代多为歌颂祖国、描绘祖国新风新貌的写实作品;晚年创作大写意花鸟、山水画。 谢之光自小喜爱绘画,天赋很高,十四岁师从周暮桥学习人物画,而后被海派名家张聿光列为门生,在上海美专研习西洋画,毕业后从事舞台美术、商业艺术设计及月份牌广告。谢之光的月份牌广告人物画在当时海上影响巨大,有“月份谢”之美誉。他与郑曼陀、杭樨英并称“月份三剑客”,成为独特的老上海的文化符号。月份牌绘画的出色成绩,确立了他在海上艺坛的地位。 谢之光为烟草公司所作的月份牌人物画,造型优美、准确、色彩鲜丽。尤其是仕女人物,具有美、嫩、鲜等艺术特色。从风格上看,其早期月份牌人物画与西洋画相结合,更多地吸取了西洋画法,人物造型很少用线条,而以明暗、没骨、层次色彩来表现人物及衣纹的体积感与立体感,其绘画效果接近于摄影作品,真实、细腻。作品用色趋于淡雅,层次过渡自然柔和,对比明显又不浓丽。谢之光笔下的女子面如桃花,风韵迷人,尤其是仕女的眼睛十分传神,头发描绘极为细腻。很多人见了他的月份牌仕女,都说“眼睛会跟人跑”。学术界赞誉谢之光的月份牌人物画“融古今中外技法于一炉,是近现代艺术家中古为今用、洋为中用的典范。” 工笔仕女画是谢之光早中年时期绘画创作的重点之一。如果说画月份牌人物广告是谢之光谋生的需要,那么,工笔仕女画的创作是他真正投身中国画传统艺术的开始。传统工笔仕女画,以单纯的线条勾勒作为造型手段,借助线条的粗细长短,方圆曲直,用笔的轻重缓急,虚实疏密等笔法有机结合,在色彩上运用分染、罩染、烘染等手法,细致入微地表现仕女的言行举止,既有传统中国画的特点,又有文人画的韵味。谢之光工笔仕女画受晚清吴友如、改琦、费丹旭等画风影响最深。创作于上世纪40年代的《虞美人图》,是其中年代表作。图中描绘了两位美女——丫鬟与主人在镜台边卸妆的场景。画家用出色的线条勾勒造型人物形象,用笔流畅劲挺,柔弱消瘦的古代美女形象呼之欲出。尤其对脸部的描写甚是到位,瓜子脸、樱桃嘴,眉目传情,是典型的虞美人。谢之光善于抓取人物细节,如图中丫鬟给女主人弄妆时的手势极为生动,纤纤玉指,粉嫩如脂,手指盘弄发髻的动作惟妙惟肖,刻画出女性细腻的心理状态。这些细节充分体现了谢之光线条和笔墨的造型功力。《虞美人图》创作完成后,谢之光特意邀请中国画大家钱瘦铁用楷书题写长款:“纱窗螟色只迷绿,犹未传银燭,莫寒瑟瑟镜台边,玉钏微闻,应是换吴棉……《虞美人》龚定庵词以应之光研弟索题,辛已夏叔厓。”看得出,谢之光对这幅《虞美人图》甚为满意。 新中国成立后,上海中国画院吸收谢之光为首批画师,相当于教授级别。上世纪五六十年代,谢之光转向中国画写意创作,题材上紧贴时代,描绘祖国的新风新貌。画风由原来的工笔转为写意。创作于1961年元旦的《东方红》,是谢之光这一时期的代表作品。画中一名老奶奶与三名孩童一起在歌唱《东方红》。画中老者手拄拐杖,精神饱满,笑逐颜开;一名年纪稍大的女孩坐在竹椅上在为奶奶吹笛配乐,另两名孩童围着老奶奶取乐。作品人物造型形象生动,孩童天真无邪,姿态各异,十分可爱。作品上端大红灯笼高高挂起,与彩带交织,呈现出一派喜庆景象。该画题款中写道:“莫笑我牙齿不关风,偏要唱个东方红,千句并做一句唱,感谢领袖毛泽东。” 晚年的谢之光在中国画创作上又有新的变化,他把重点放在花鸟画及山水画大写意领域。谢之光十分崇拜八大与石涛,近则佩服齐白石及钱瘦铁,因此,他晚年作品的风格显得大刀阔斧,洋洋洒洒,不拘细节,用笔用墨极为大胆,是真正的大写意。海上书家赵冷月看到谢之光的大写意绘画后曾赞曰:“谢之光不得了,照这样画下去,恐怕齐白石也赶不上他。”《鹤寿千年图》是画家晚年之作,一只老鹤伸腰缩颈,具沧桑之态,但精神皆备,有古拙厚重之趣,用笔爽利大胆,画松运笔如风,老枝粗干,笔墨湿晕,富水墨奇韵,落款用隶书鹤寿二字,有石门颂笔意,极具古意。不过,谢之光晚年的大写意作品总显笔墨粗阔,层次变化单调,造型过于简单而缺少内涵。 据说,当年谢之光的月份牌人物广告画颇有市场,价格极高。而在当今的拍卖市场中,他的工笔仕女及上世纪五六十年代的红色题材作品比较走俏,价格也较好。如《虞美人图》为2005年保利秋拍拍品,尺寸107㎝×44㎝,估价28万元至32万元,最后以38万元成交。当然,这件作品比较特殊,一是作品画得精,二是有名家钱瘦铁的楷书长题。谢之光的普通工笔仕女画(三方尺左右)价位在十万元上下。晚年谢之光写意山水、花鸟作品不太受市场欢迎,价格仅几万元而已。
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