胡 蔚 

    疫情防控期间，各地戏剧院暂停营业，戏曲院团纷纷涉足直播领域。在日前举行的艺起前行·演艺大世界云剧场——“东方之韵”戏曲展演周里，京、昆、沪、越、淮、评弹5天进行了6场直播。上海越剧院“越赏清音”首场公益演唱会也在10余个平台同步直播（4月12日《工人日报》）。

    戏曲等传统文化一度面临传承困境，主要是自身内容和表达形式还停留在传统模式，与当代人尤其是年轻人的审美多少有点不符。当今社会已经步入网络时代，互联网成为人们享受精神文化生活的主要渠道，网络直播、短视频等深受网民喜爱，是文化展示与传播的重要平台。

    戏曲具有优秀的历史和独特的魅力，其实并不缺少优质内容，缺的主要是传播渠道。如果一直守着戏园子，一方面容纳的观众有限，另一方面对年轻人的吸引力不大。年轻人宁可去电影院，或者宅在家看直播、刷视频，也很少会主动走进戏剧院。年轻人是传统文化的未来希望，只有年轻人愿意看、愿意演，戏曲才可能一直被传承下去。那么，不妨投年轻人之所好，把戏曲表演也做成短视频等形式，搬上直播平台，丰富戏曲的传播方式，拓宽戏曲的传播渠道。

    一些具有创新意识的艺术人士，已经开始尝试通过网络向年轻人展示传统文化的魅力，有的传统艺术直播活动的观看人次达到数百万甚至数千万之巨，有的艺术家的粉丝数也积累到数十万、上百万。这些表明，传统文化在线上也能迸发出强大的活力。

    传统戏曲线上直播表演的成功，证明了传统文化本身并不缺乏吸引力，只要能够在表达形式上进行创新，契合年轻人的需求和方式，就能够更好地与年轻人沟通，让年轻人愿意花时间来观看传统艺术，从而点燃年轻人的兴趣。需要注意的是，线上传播的目的是为了传承优秀传统文化，因而不能把流量作为唯一的追求，更不能为了流量而恶意篡改、亵渎传统文化，对年轻观众造成错误引导。

    线上传播打开了让传统文化走进年轻人心里的一扇新窗户，但让年轻人接受乃至让年轻人喜欢，不能想着一蹴而就，还有不短的路要走。这就需要艺术家不断提升自身艺术修为和表演水平，创作和演绎更多适合线上传播的传统文化作品，用精湛的艺术打动人、吸引人，这样，传统文化才能在“互联网+”时代深入人心。