五彩凤凰“七宝烧”

　　□刘善文

　　在日本众多陶瓷中，最具特色并受中国瓷器文化影响最深的便是七宝烧。七宝烧是日语中对金属珐琅器的称谓，因其烧制工艺源于中国的景泰蓝，故又有“日本的景泰蓝”之称。它成器于十六世纪，至今已有５００多年的历史。七宝烧不仅在日本的传统工艺品中占有相当高的地位，而且更以其精湛繁杂的技艺、明灿莹润的釉色和美妙绝伦的图案著称于世界。

　　日本人认为七宝烧异常的美丽华贵，恰如佛经中提到的七种珍宝———金、银、琉璃、玛瑙、赤珠、水晶和砗磲，故取“七宝”之名。七宝烧的制作过程同景泰蓝相似，即以金、银、铜等贵金属为轻薄的骨胎，用细细的金属丝掐成各种图案的轮廓，再将其烧焊在金属胎上，根据图案所需涂上各色珐琅釉料，精心烧制，最后镀光。整个制作工艺需要三十多道工序，主要工序有七道：制胎、掐丝、烧焊、点釉、烧釉、打磨、镀光。其中，最细致复杂的是掐丝和点釉技术，烧釉和打磨一般也要经过多次方能完成。所用的珐琅釉料颜色有红、橙、黄、绿、青、蓝、紫等，而单色的七宝烧比较少见。

　　这件“七宝烧五彩凤凰瓶”（见下图），现收藏于长春伪满皇宫博物院。此瓶铜胎，敞口，短颈，丰肩，直腹，平足。高３６厘米，口径１５．３厘米，重４７２０克。该瓶通体金黄色珐琅地，正中央描绘了一只展翅翱翔的五彩凤凰，冠如雄鸡呈赤色，硕大张扬；颈如蛇呈青色，绒毛直耸；翅如鹏呈绿棕黑相间，由深渐浅；足如鹤呈褐色，自然舒展；尾如孔雀呈五彩，随风飘逸。此只凤凰在腾空起舞的瞬间，傲然俯视苍穹，仪态高贵优美，翎羽大气舒展，气势强劲如虹，彰显了百鸟之王的神韵和风采。凤凰亦称为凤皇、朱鸟、丹鸟、火鸟和鹍鸡。“凤”和“凰”在古老神话中原本是两种不同的神鸟，后世人通常将凤和凰解释为雌雄不同的同一种鸟，即雄为凤，雌为凰，雌雄统称。凤为中国古代动物四灵之一，有浴火重生的本领，故有“不死鸟”的美誉，它与龙一起构成了龙凤文化，是中国传统文化的两翼，是中华民族追求“龙凤呈祥”和谐精神的象征。日本民族自古也以“鸟”为图腾，并受中国传统文化的影响把凤凰作为神鸟，寓意祥瑞之意，中日两国的文化渊源也由此可见一斑。

　　此瓶是当年伪满宫廷内的陈设之物，它既刻有日本帝国主义武力侵占中国东北、推行法西斯殖民统治的烙印，又折射出中日文化交流的源远流长，最终成为世界人民共同珍视的文化遗产和“反对战争，维护和平”的见证者。