吴山明先生在画展现场。记者 周建平 摄

    吴山明先生是当代浙派意笔水墨和中国人物画的代表性人物，其绘画贯通传统与现代，融汇人物与山水，形神并至，笔境兼夺。此次也是吴山明先生时隔五年后再次来到宁波办展，展出了此前从未公开过的新作名人系列和瓷板画，颇受甬城艺术界人士关注。

    记者在现场看到，吴山明先生的民国名人系列包括了蔡元培、郁达夫、陈寅恪、梁漱溟等人物，这些作品采用意笔简单勾勒，但是栩栩如生，如入化境，体现了在绘画精神内涵的延展、意笔笔墨与写实造型的关系处理等方面，画家对浙派人物画的传承和创新。

    此次展出的瓷板画是吴山明先生对水墨画之美与青瓷艺术之美的跨界融合。瓷盘、瓷瓶等器物上刻画细致的人物、山水、花鸟，无论是寒鸭戏水还是身着民族服饰、面色红润的少女，抑或映日的夏荷，从宣纸来到青瓷却丝毫不失风采，线条洒脱优美，墨色酣畅淋漓，独特魅力别具一格。

    从陶瓷绘画角度来说，吴山明青瓷绘画的动人之处，是对瓷器材料之美的敏锐感受和捕捉，较之于他的纸面作品，陶瓷的线条与色泽似乎更多一层圆润的材质之美。

    一家四人，完全不同的风格。吴山明的夫人高晔善音乐、喜好绘画及诗文。她的画，以幽兰、墨竹居多，以充满灵韵的清气写兰，以承载理想的慧心画竹，将灵韵与慧心注入笔墨之中。而他的儿子吴扬的人物画多了一些现代气息，女儿吴高岚的人物画则富有古典的韵味。

    吴扬在接受记者采访时说，一家人开展览就像开大派对，各种风格大家各自喜欢就好。“我认为艺术家都是独立的，严格意义上没有子承父业这一说法。父亲生活中是个很宽容的人，但是在艺术上要求很高，他很强调中国画一定要以笔墨来造型。”

    山水画家王复才是吴山明的学生，他告诉记者，1973年自己在浙江美院（中国美院前身）读书的时候，吴山明老师正好是他的班主任，身为班长的王复才与老师接触较多，并颇多受益。平易近人的吴老师教学上特别认真，上写生课的时候通常会和学生们一起画画，一边教学。这么多年过去了，王复才至今保留着当年老师给自己画的肖像，他还经常去杭州看望和请教老师，老师永远像当年一样不吝指教。

    一位观展的王先生对记者说：吴山明作为一位老艺术家，他有当代人的情怀，对艺术有一种永不休止的探索精神，这一点特别值得敬佩。

    记者 陈晓旻