海上的岩画作品。记者 周建平 摄

    本报讯（记者 陈晓旻 通讯员 徐良） 昨日下午，“诞生记——海上岩画巡回展”宁波站在宁波美术馆开幕，共展出海上的岩画作品近200幅。

    海上，本名林清阳，1952年生于上海，在文字、诗歌、书法、绘画等多领域均有创作实践。作为一名诗人，他出版有《还魂鸟》《走过两界河》《旷·草木原形》《自由手稿》等多部诗文集，其诗歌意象前卫、大气，具有强大感召力。作为一名画家，他曾在圆明园画家村、宋庄等地从事艺术创作，近几年在广州、深圳、中山、长沙等多地举办书画展，其书画作品被藏家争相收藏。

    岩画是人类先祖在岩穴、崖壁上制作的彩画、线刻、浮雕，是原始人类最早的“文献”。中国境内保存有不少古代岩画，有的可以追溯到新石器时代。

    几十年来，海上一直醉心于中国传统文化，在传统文化源流方面颇有思考和建树。他从汉字开始追究，进而努力追溯中国文化与艺术的源头。岩画的研究与创作，是他关于中国文化思考的重要表达形式，可以说已经嵌入他的生活和思维方式中。通过将岩画与书法、水墨、水彩等多种艺术形式的结合，他把自己多年来对中国文化的思考和见解融为一体，表达出一种文化根脉的自觉性。

    本次展览展出的作品中，有“十二谛”“五行神灵”“时间之觞”“巫唱”“无限极”“原牧”等系列组画。其中“十二谛”系列作品，表现的是甲骨文、金文与岩画符号，以极简的形态切入，以险峻的走势收尾，仿若浮雕凸显在宣纸上。另一组“无限极”系列作品，则以相互交错和叠映红黄蓝三色为空间骨架，位于前景的主体与半隐半现的中景构成了强烈的立体感。海上透露，他的岩画，除使用传统颜料，更多的是自制材料，如石粉末、植物果汁，而画纸的选材也相当广泛，有时旧报纸也被拿来作画。

    有评论家说，海上的诗歌气象空阔、语言老辣、野性飞扬；其岩画雄浑苍茫、气势磅礴，与当前许多画家过分重视技术的情况相比，他的画技可谓是另辟蹊径。可以说，岩画是海上诗歌的一种可视载体，而诗歌又是他对岩画的解构和延伸。

    本次展览将持续至3月10日。