张老师给大家上课。

    每周的星期三晚上，徐旭华都会风雨无阻地去宁波文化广场艺培中心上油画课。这位70后女白领坚持学油画已经有5年了，班上同学绝大多数是与她年龄相仿的女性，尽管来自各行各业，之前也都素不相识，但学油画让她们成了好朋友，相约着一起去写生、去观展……她们甚至还一起排了一个舞台剧。这些天，她们的“作业”正在艺培中心展出。

    “日常生活中，每天的时间被切割，被碎片，各种烦躁不安的情绪和压力无处安放，导致内心浮躁。坚持学习油画，是想给自己的内心留一片净土。”在画展开幕式上，徐旭华一段诚挚的分享说出了现代都市女性对精神生活的追求。

    画画 源自一种发自内心的喜欢

    徐旭华在宁波一家广告公司工作，她告诉记者，学油画的初心，是源于一次在西班牙的“惊艳”之旅。“我每年出国旅游一两趟。2014年去了西班牙，在参观马德里普拉多美术馆时，我被馆内展出的西方名家油画震撼到了，当时的地陪导游是一个已经移民20多年的北京人，他对西方艺术史很了解，把几幅名画讲解得非常生动、有趣，让我对油画有了极为深刻的印象。”

    旅行结束回到宁波后，徐旭华无意中获悉宁波文化广场艺培中心有成人油画班，便抱着试试看的心态报了一个短训班，没想到不知不觉已坚持学了五年多。“因为感兴趣，所以热爱。学习油画的过程非常有趣，让我感到很放松、很愉悦。每周三晚上去上油画课已经成为我的日常生活之一。”徐旭华讲了这么一个细节，有一次，她吃完晚饭要出门去上课了，“我妈妈疑惑地问，你学了这么多年油画，什么时候毕业啊？我笑着说，妈，我学油画是发自内心的喜欢，是因为感兴趣，没有毕业这一说。”

    谈到这些年学油画的最大收获，徐旭华认为是提升了自己的审美水平和艺术修养。比如对画作的欣赏，之前看画展，只会简单地觉得好看，但现在面对一幅画，会去关注它的呈现方式，会去想它在表现什么等，对美术作品的鉴赏力和理解力有了很大提高；又比如，用手机拍照时，会比以前更留意画面的色彩、构图等元素，不知不觉中提高了自己的某种艺术技能。

    “通过不间断的学习，潜移默化地，从量变到质变，逐渐形成了属于自己的艺术观。这些影响对我来说，是某种自我的实现，也是精神的滋养。日常生活中，我们都背负着很多责任，也会面临很多诱惑，每天的时间被切割，被碎片，被蹉跎，鸡飞狗跳的事情也会有，各种烦躁不安的情绪和压力无处安放，生活的美好往往被忽略和错过。坚持学习油画，是我给自己的内心留了一片净土。画画是一种修行，不断尝试突破，向内探索自己未知的潜能，享受色彩与绘画艺术带来的喜悦与收获。”徐旭华说。

    学习过程中，也不是没想过放弃，之所以能坚持下来，徐旭华说，一是因为油画老师张鸿畏的鼓励和引导，二是因为班上同学也都很可爱。“我们班上有10多个人，同学们都叫我‘老徐’，大家处得非常开心。每次画画，我们总是边画边聊，边说边笑，话题天南地北，从分享每个人的生活日常、娱乐圈的八卦热点，到探讨社会问题和各种国家大事，从中我也学到了很多。”以油画为纽带，徐旭华和班上的同学成了好朋友，她说希望能一直一起画下去。

    一幅画作的完成  就是一次修身养性的过程

    徐旭华的同学廖菁菁也是个70后，是一位心理咨询师。与老徐不同，廖菁菁学油画有点“误打误撞”。“一开始是我妹妹在那儿学，说是氛围很好，很好玩。那时候因为油画班刚推出，正在做推广，于是抱着试试的心态，我也报名了，没想到一学就是5年。”

    “宁脏勿净”“先深后浅”……零基础的廖菁菁，如今对油画已很内行，画油画的口诀能说出一大串。“刚开始学的时候，我们啥也不会，老师给了每人一个范本，让我们对照着范本先调颜色，然后这里一坨颜色、那里一坨颜色，就这样画上了，把最深的颜色最先画，放在最低层，等它们干了以后，再画浅色的，这一坨颜色是房子，那一坨颜色是树……很有意思，把我印象中的油画完全给解构掉了，若不是自己画过，我根本没想到油画原来是这样的。”回忆起刚学油画那会儿，廖菁菁开心地笑了。

    5年学下来，廖菁菁认为自己收获非常大，这收获，当然并不是冲着“画家”的目标去的。“首先是我们学会了坚持。5年中，我几乎没缺过一节课，在不知不觉中，在细水长流中，画画成了我生活的一部分，而且是生活中很有质量的一块。其次，画画能让我烦躁的心静下来、慢下来。油画有个特点，一个晚上最多只能画一层，下面的颜料没干透，上面的那一层是没法画上去的。所以，油画出作品是很慢的，一般需要一个月才能完成一幅作业。这一笔笔、一层层画的时候，我心无杂念，非常宁静，一幅画作完成的过程，就是一次修身养性的过程。”

    最后还有一个收获，那便是拓展了自己的社交圈，交到了一群“特别”的朋友。油画班上的同学来自各行各业，有70后，也有80后，相熟了以后，她们会约着一起去看画展，去写生，这样一群毫无功利、互相促进的朋友，廖菁菁认为很难得。大家最津津乐道的是，去年还一起排了个舞台剧《画室里的邂逅》，从没演过戏的廖菁菁居然担任了该剧的副导演。

    “我们本来没想排舞台剧，只是说年底了开个派对吧，玩玩COSPLAY,就是大家扮名画中的某个人物。没想到，培训中心的领导知道了这个计划中的派对，他说正好宁波文化广场五周年庆有一台演出，我们这个COSPLAY的节目可以上。这下玩大了！我们专门写了个剧本，把几个名画中的人物串了起来，还请了一位北京电影学院毕业的专业人士担任我们的导演。”廖菁菁告诉记者，“班上同学白天都有工作，但大家排这部剧时心特别齐。每次排练基本都到齐，还开了好几次创作会议。我们自己买演出服，不仅把班上唯一的男生也拉上了舞台，而且还把其他两个油画班的同学也邀请来了。我们一群菜鸟居然演了一个小小的舞台剧，神奇吧？”尽管这事已过去一年了，但廖菁菁的言语间还洋溢着开心和兴奋。她说，经过这事，同学间的感情又加深了一层，“有的隔壁班同学，我们叫不出名字，常常以那天她演的角色来指代，喏，就是那个‘蒙娜丽莎’、那个‘贵妇人’，很好玩！”

    油画班  从一个增加到了三个

    据了解，像徐旭华、廖菁菁这样学油画的都市女白领一年比一年多，她们在对艺术的学习中，思考着“我是谁，我可以是谁，我经历了什么，我拥有了什么”，让日子过得有趣，让灵魂变得丰盈。

    油画老师张鸿畏告诉记者，艺培中心自2014年开出第一个油画班以来，如今已有三个油画班，尽管他们中会有人坚持不下去而离开，但也会有更多的人加入进来，还有学员是离开一段时间又回来了，“现在的三个油画班各有特色，像周三晚上的班以都市白领为主，学员中有大学教师、公司高层、银行员工等；周二上午的那个班以自由职业者、全职妈妈等为主；周四下午的那个班以退休老师等上年纪的学员为主。”

    面对一帮“老姐姐”式的学生，年轻的张鸿畏教学油画很有一套，也很有耐心。第一节课，他就让大家动手画。不会画？没关系，对着范本一坨一坨地上颜色！“你画得很好啊”，“画错了？没关系，我帮你改改”，“看懂了没？好，你继续画吧”，这是张鸿畏常对学员说的三句话。经过了一两年的实践操作后，张鸿畏才开始给大家讲《西方美术史》等理论课，让大家从感性上升到理性。每年，他给学员们办一次画展，在一年年的“作业”展出中，大家也看到了各自成长的足迹，今年的画展“时间定格的艺术”正在艺培中心展出。

    一个有趣的现象是，学员中绝大多数是女性。“这也不奇怪，在美院等专业院校里，油画专业的学生中也是女生多于男生。究其原因，一方面，艺术是感性的，可能是女性更感性吧，好看的颜色、漂亮的视觉艺术对女性更有吸引力；另一方面，也许是男性在社会上面临的工作压力、生活压力比女性大，业余时间也比女性忙吧。”张鸿畏分析说。

    记者 俞素梅/文  受访者供图