万山红遍，层林尽染

庄生晓梦迷蝴蝶

归思在秋林

    在人类进入21世纪的今天，随着计算机、互联网，特别是AI技术的广泛应用，艺术也悄悄开始了一场前所未有的革命。这一场革命虽然暂时尚未由某一艺术领袖倡导或号召，但实际上已经出现了变的端倪，高仿艺术品、机器人字画和3D打印艺术品的出现，给一直秉承21世纪之前的艺术创作观念、手法和形式的传统艺术作业，带来了又一次重大冲击。

    这是每一位艺术家不得不面临的时代尴尬：是放下自己，还是在“技术”革命中寻找艺术生存乃至发展的契机，从而令艺术绝处逢生？这是当下艺术遇到的最重要时代之问。

    金中青，一位年轻但已是资深的宁波建筑设计师，虽是国际建筑大师王澍设计项目的长期技术合作者，有着与宁波美术馆、宁波博物馆和舟山美术馆设计合作的光辉业绩，但他并不自恋于这些。

    这位与世界各地以电脑为工作工具的所有从业者一样，惊奇地发现脱离人们日常使用的照相机、镜子、望远镜和显微镜等光学设备获取的图像之大美，这大美来自航空、航天的宏大摄影。

    金中青有意将这些发现的图像一一存储，10来年已累积了近4万张。最近，他对近400张图像进行了综合美学研究。从中西审美的多个视角对200余张图像进行电脑编辑处理，产生了类油画和类中国画的图式与意境的新视觉影像。

    这些影像都分别被赋予中国古典诗词的意象之句，使它们成为魅力四射的题画诗，具有了我们生存的美丽家园的信息，表现宇宙的每一分子或原子存在的令人神往的所在。

    对航拍影像、遥感图像的编辑是一个复杂的文化过程，不仅在于切割剪辑、拼接植入、明暗光线、浓淡色彩的处理，不仅要立足于美学，诗学和构成设计都不可或缺。

    所以，在讨论给金中青这些作品定性时，就有过“视觉艺术”“视觉编辑艺术”等说法，但我想还是以“影像设计艺术”称之为妥。

    之前，也比较过中国摄影第一人、“亚洲摄影之父”郎静山先生的“集锦摄影”。他用暗房、叠放技术，将自己摄影的作品做得“美如水墨，至今无两”。但郎先生用普通相机和传统手工活完成的集美作品，与金中青以太空飞行器拍摄、遥感的影像为素材，通过当今信息时代才有的电脑工具设计加工而成的作品，有着巨大的差别。

    而且，金中青的每一件影像设计作品都有一个中国文化内核，这与他的诗人身份不无关系。金中青在近五六年写有近300多首古诗词，豪放壮阔，婉约纤丽，风姿摇曳。所以，感觉金中青这些利用高科技创造的独特现成品——航空航天影像，从美学和文化学角度再行设计编辑的令人惊叹的作品，是不同以往艺术形式的厚重之作。

    影像设计艺术是当今计算机、AI和航空航天时代的产物。我们不能说这种艺术只属于金中青，但可以肯定地说，金中青属于这种艺术，属于我们生存的这个时代的艺术的积极探索者。