《我们的中国结》系列之一。

金华祥老师在画室。

    这个暑假，宁波市鄞江中学美术教师金华祥很忙，8月18日，他在中国美术馆举办的个人油画展——“静音·姿态”开展。据了解，去中国美术馆开个展，他是宁波市基础教育领域内第一位教师。

    □现代金报 | 甬派

    记者 王伟

    为什么是他？

    “去中国美术馆办个展，对一个画家来说，是一件梦寐以求的事情。”金华祥说，一般而言，办展者需要是中国美术家协会会员，拟办展览的作品需要经过中国美术馆专业委员会的严格评审。

    金华祥老师主修油画，2010年以来，多次参加全国性油画展，并屡屡获奖。2013年，他的《祈福-Ⅰ》获全国油画作品展优秀奖，这是该展览的最高奖；2015年，他的《拼图时代·瑞兽》入选首届全国综合材料绘画双年展；2019年，他受邀参加了由索菲亚中国文化中心组织的“一带一路”国家艺术展，作品被保加利亚国立美术学院、保加利亚议会中心收藏；他还在宁波、杭州等地举办过多次个人油画展，颇受业内好评。

    上海师范大学美术学院院长、中国油画学会常务理事俞晓夫，在给金华祥的油画册做序时说：“华祥是我看中把他带到上海求学的，当时我去在他宁波工作的学校，一大群老师里，我挑了他，因为他很有想法，及有一个很独特的、闷闷的，但又很幽默的个性。”2003年-2004年，金华祥师从俞晓夫，在上海油画雕塑院高级创作研修班学习。对于金华祥的作品，俞晓夫评价“画风是具象的，精雕细刻；形式是当代的，注重设计”。

    展出些什么？

    18日开展的“静音·姿态”金华祥油画展，展出了他创作的《祈福》系列、《穆》系列、《仿宋·石·千里江山》系列，及其他一些油画，共计30多幅作品。

    《祈福》系列是金老师多次进藏以后创作的西藏题材油画。

    “为了画好这个题材，我在工作以后多次进藏，川藏线、青藏线、滇藏线都跑过，之所以选择西藏，是因为那里新奇神秘，有太多意想不到的东西。高原上随处可见的经幡，默默承载祝福的马尼堆；迎着晨曦袅袅点燃的煨桑，经过山头撒向山神的龙达；晚风中肃立的寺院，寺院里层层绵延的转经筒……在探究这一切与祈福有关的、对生命神秘充满敬畏之心的同时，我也用相机拍下一段段触及灵魂的影像。再提起画笔，眼前浮现的是一段段旅程、心灵故事以及一个个活生生的主人公，发生的每件事都历历在目。”这是金老师在之前个展接受采访时回忆的创作过程。

    《穆》是一系列有关马的作品，金老师创作的马，神态不一，但都安静祥和。

    中央美院美术馆副馆长、教授、博士生导师王春辰评价金华祥老师的画，是“由物及心”“相由心生”。“比如他创作的《祈福》系列作品，突出强调了画面中人物个体的姿势，以及这个动作瞬间表现出来的人物神态表情。画面中的人物几乎沉浸在自己独立的精神空间，而这种作品无疑会让观者对画面有交互，形成某种触点而产生心理感受。包括他画的《穆》系列作品，同样也是讲究具象写实绘画中主题物的形状姿态，让其形成扁平图形化，而突出马静止瞬间的神态，这也是一种拟人化的表达，让观者产生遐想。”

    近年来，金老师在油画上有了新的探索，他创作的双联画就是其中的体现。金老师喜欢古石雕，有时间的时候，他会去古玩市场的石头店里看各种石头，遇到喜欢的就淘一点来，慢慢地积攒了不少。石头淘来后，他还喜欢对它的年代、用途、文化寓意等进行研究，《仿宋·石·千里江山》系列便由此产生。在这个系列里，一侧是具象的石雕画，另一侧是色彩单纯、结构简单的抽象画，两者组成的双联画形成强烈的画面风格对比，让人思考复杂与单纯，其背后体现的是一种由古及今的文化联系与思考。

    代表了什么？

    对于此次画展，宁波市教育局和鄞江中学都非常重视，给予金老师各方面的支持。学校领导表示，画展既代表鄞江中学美术老师的艺术水准，也代表宁波美术教师的艺术水准。金老师也很感谢学校的支持，既给美术老师提供了一个相对轻松的环境，又注重教师自身业务水平的提升，鼓励他们多走出去学习，提升自我。

    由于自身专业素质突出，金华祥老师在教学上也取得了很好的成绩。去年，他所带的毕业班在浙江省美术联考中，考出了平均89.3分的成绩。当年全省参加美术联考的学生有20000多人，总分在90分（含）以上的，仅900多人。