图为青春版《牡丹亭》演出剧照。 　　（记者 严龙 摄）

　　本报讯（记者陈青）“原来姹紫嫣红开遍，似这般都付与断井颓垣。良辰美景奈何天，赏心乐事谁家院……”昨晚的逸夫剧院是“昆虫”们的世界，白先勇青春版《牡丹亭》首次来到宁波，昆曲迷把剧院坐得满满当当，享受“百戏之祖”无穷魅力。

　　《牡丹亭》中瑰丽的爱情传奇，以典雅唯美的昆曲来演绎，相得益彰，四百年来不绝于舞台。２００４年，由著名作家白先勇主持制作，两岸三地艺术家携手打造的“青春版”《牡丹亭》开始在世界巡演，走进剧院和高校，从“美丽的古典”到“青春的现代”，给这门古老的艺术以青春的喜悦和生命，在美国上演时场场爆满。昨晚在逸夫剧院的演出是第２３６场。

　　昨晚的观众以女戏迷为主，年轻的大学生、都市白领居多，统称女文青。“网上的说法是这样的：有一种生活方式，叫做昆曲。”作为“昆虫”之一的江女士痴迷昆曲艺术，“前几年在逸夫剧院看过江苏省昆剧院的《牡丹亭》和《桃花扇》，上星期周秦老师来图书馆作昆曲讲座我也去听了，这次苏昆的‘青春版’《牡丹亭》来宁波，怎么能错过？就是可惜不能欣赏到全本的《牡丹亭》，本来应该是分上中下三本，三天连台演出。不过能欣赏精华版已经非常满意了。”

　　戏迷刘先生从事古典文学研究，“西方有莎士比亚和塞万提斯，中国有汤显祖，他们共同生活在十六、十七世纪，西方是文艺复兴的时代，我们是明朝后期，那时候东西方文化的发展是同步的，而且《牡丹亭》里的杜丽娘和柳梦梅相比罗密欧和朱丽叶更具理想主义和浪漫主义，罗密欧和朱丽叶以死殉情，汤显祖的笔下主人公不仅是梦里相见，最后还要活过来完成那段情。正所谓情不知所起，一往而深，生者可以死，死可以生，梦中之情，何必非真。”

　　也有不少第一次前来欣赏昆曲的观众，“以前就听别人说青春版《牡丹亭》怎么好，今天终于有机会现场欣赏了。”他们对音乐和服装赞不绝口，“男主演俞玖林的表演太精彩、太迷人了。”

　　被观众热捧的优秀青年演员、“梅花奖”得主俞玖林自２００４年“青春版”《牡丹亭》首演至今，２３６场一场不落饰演“柳梦梅”，昨天他在接受采访时表示，“每一场演出都是台上台下共同完成的，观众不同、剧场不同，不存在重复演出。而且很多人是第一次欣赏昆曲，演出美不美会给他留下直观的感受。”所以俞玖林就会自然而然地呈现出最好的状态，用最完美的表演来诠释这部经典作品。

　　俞玖林说：“对于‘青春版’《牡丹亭》，白先勇老师的初衷是用年轻演员吸引年轻观众，让古老的昆曲焕发年轻的生命，这些年下来确实如此。１９９８年、１９９９年的时候台下的观众白发的为主，自从《牡丹亭》进了高校之后，年轻观众占了主流，他们不仅关注《牡丹亭》，更多地关注昆曲。”俞玖林介绍说，“今后《牡丹亭》的演出节奏将放缓，可能一年演１０场，同时举办讲座、研讨会等一系列活动，但是效应将成倍扩大。”