作者    （英）玛格丽特·坎贝尔

译者    张世祥 陈珂瑾

出版    广西师范大学出版社

日期    ２０１５年１月

　　文艺大师丰子恺在其《谈艺录》中说，音乐在一切艺术中，最为非物质，最为抽象。音乐真正独立地成为纯正的艺术，是在乐器渐渐发达之后，故而巴赫被尊称为“音乐之父”。可见，了解音乐的历史，离不开乐器史，而《不朽的大提琴家》，正是以传记体的形式，客观准确地介绍了大提琴流派的发展及各时期的演奏名家。

　　有着摄影师及记者双重身份的作者坎贝尔出身于音乐世家，她参考了大量专业文献，为数百年来大提琴的传承勾勒出一个清晰的脉络。该书不放过音乐史上每一位不朽的大提琴家，讲述发生在他们身上的真实故事。对于专业人士，该书无疑是拓展理论、加强素养的好教材，而对于普通读者，也是开卷有益。

　　在“有规律的自由”的主角卡萨尔斯身上，我看到很多音乐家的影子。他出身于音乐世家，天生对乐器有着不寻常的掌控力和理解力。他的一生在起起落落中度过，而不变的是他对大提琴精进演绎的不懈追求。作为一位高寿的乐器演奏家，他的精力始终充沛，始终保持对艺术、人生的昂扬姿态，给他人以积极的能量。卡萨尔斯主张要向传统学习，但不受其支配和控制。他让学生认识到放松的重要性以及怎样练习左手，以便在放松和紧张之间取得平衡。卡萨尔斯将音乐演奏看成一种意识支配下的科学活动，尽力用音乐表达生活，他提出的“表情性的音准”“自然的渐弱”的表现手法，把细致的分析与强烈的音乐直觉相结合，被称为“有规律的自由”。正是这种开创性的指导理念，成就了他的不朽和神奇。

　　（推荐书友：朱延嵩）