任素汐扮演的马嘉祺

    易其洋           

    荒诞喜剧《无名之辈》，是2018年值得一说的国产电影。特别是剧中所有演员对白都用方言，“土味”十足，特有的节奏感和韵味，听来别有一番滋味，也强化了电影的喜剧效果。

    《无名之辈》的故事，发生在贵州的一个小县城。导演饶晓志介绍，台词设计“是从重庆话取样的”，说是“西南官话”更为准确。因为地方小，“熟人社会”特征明显，方言不但不影响人们交流，反而会增加亲近感。

    《无名之辈》讲的是一群小人物的故事。那么多人物，正因为生活在小地方，导演让他们一个个出场，不慌不忙把每个人的“故事”讲得圆溜顺畅，并最终让大家水到渠成地发生“交集”。这便使电影的主题超越了地方之小，而具有了社会意义和人性意味。

    喜剧电影，首先得有喜感，除了故事情节的荒诞和演员动作神态的搞笑，台词对白有没有“喜感笑料”同样重要。《无名之辈》让角色一本正经“飙方言”，而不是字正腔圆地说普通话，与电影所要表达的“爱”的主题，不经意间形成了对比、落差，自然会让听惯了普通话的观众觉得“新鲜”，增加故事的“粘性”。可以说，如果这不是一部方言版的《无名之辈》，很多地方就没有那么好笑。

    影片中，马嘉祺（任素汐饰）瘫痪了，坐在轮椅上，只有头能动。被限制肢体语言后，“做戏”全靠脸部表情和语言。面对两个“悍匪”，她狂飙方言，出口成“脏”，咄咄逼人，骂得两人一点办法没有。比如骂对方“傻瓜”，一句“你就是个憨皮”，语调前低后高，语速前缓后急，让人听来忍俊不禁。

    还有一段，马嘉祺骂“悍匪”李大头（潘斌龙饰）和“眼镜”（章于饰）：“卷毛毛？你不是要结婚咩（mie），你要结婚只能和我结婚！眼镜？你不是要做（zu）大做（zu）强咩，你只能有一个小弟，那就是卷毛毛，反正我是不会服你的（di）。永(yun)远！”气得“眼镜”跳脚乱骂，“疯婆娘疯婆娘”。

    马嘉祺方言骂“悍匪”、骂他哥（陈建斌饰），抑扬顿挫，鲜活生动，与人物泼辣的性格很“搭”，与人物悲惨的命运又很隔离，这就应了“悲剧是把美好的东西撕碎了给人看”“喜剧化的悲剧更具有悲剧意味”的定理。荒诞喜剧，让人看出悲剧意味，看出“爱”，看出小人物的命运挣扎，让人不知不觉间同情这些“无名之辈”，为他们的命运起伏揪心。

    而那些设计精准的方言对白，增强了喜剧效果，凸显了人物性格，也让“笑过后感伤”的悲剧意味更浓。像在楼顶平台上，李大头接到女友真真（马吟吟饰）电话，激动地转圈圈，“眼镜”骂他“你脑壳昏”，李大头说“这个就是爱情”，“眼镜”摇头晃脑地甩出一句，“我爱你妈卖麻花情”——若用普通话讲，恐怕真讲不出那个味儿、那种情感。

    像是暴发了“斯德哥尔摩综合征”，一番争斗后，马嘉祺对“眼镜”芳心摇动，“眼镜”也对她暗生情愫。“眼镜”开了煤气，想帮马嘉祺自杀，又给她戴上耳机，让她听尧十三（贵州织金人）的《瞎子》，歌词据说“直译”自婉约派词人柳永的《雨霖铃·寒蝉凄切》。就像有些粤语歌曲、闽南话歌曲，这首贵州方言版歌曲，自带淳朴、真挚、原生态，不光巧妙地推动了故事情节发展，也很好地契合了剧中人物那一刻的心境，很是能打动人。

    这几年，使用方言的影片有增多之势。方言的运用，不仅增加了人物的地域“辨识度”，原汁原味的生活质感也让人物形象更为生动立体。对于喜剧电影而言，方言对喜剧效果的营造更是功不可没。我以为这是好事。中国幅员辽阔，方言众多，同风俗习惯一起，构成了不同地方人的文化特色、生活状态，为各地人打上了鲜明的烙印，也使得大家聚在一起时因为“南腔北调”而非“整齐划一”多了情趣和味道。

    曾有很长一段时间，影视剧里的人物，不管天南海北，个个都说“普通话”。这当然是有原因的。那就是为了借助影视剧这一大众颇为喜爱的文化载体，推广普及普通话，避免像有的地方领导介绍发展经验时闹出“一靠警察（政策）二靠妓女（机遇）”那样的笑话。多年过去，普通话已经通行，反倒是会说方言的人越来越少，能说原汁原味方言的更是少之又少。我看电视剧《历史转折中的邓小平》，演邓小平的马少骅一口川话，听来特别亲切有味。听过一代伟人毛泽东在天安门城楼上，用湖南腔普通话宣告“中华人民共和国今天成立了”，再听有些影视剧里毛泽东说普通话，真有拒人于千里之外的感觉。

    普通话基本普及了，回过头来，一些地方在做方言的抢救和保护性工作。影视剧根据剧情需要，让剧中人物该讲方言的就讲方言（配有字幕），已无损推广普通话的大局，有时反而会有锦上添花的艺术效果，也是在为方言“留根”。当然，剧情需要方言是一回事，导演能不能指挥到位，演员们能不能说到位，则是另一回事。一句话，方言当用还要会用、用好。否则，一哄而上，盲目跟风，就可能适得其反。