作者盛文强出版浙江人民美术出版社日期2019年9月

    大海无情，瞬息万变，临海族群常以绘画祈福辟邪。盛文强在《海神的肖像》里说，渔民画这种民俗绘画兴起于20世纪70年代末，主要分布在舟山群岛。本书就是他对舟山群岛渔民画的考察手记。

    画作必然是这部书籍的基本元素，它们分散在字里行间，伴随着叙述和说明而出现。它们出自不同绘者，然而气脉相通，有很多共同的特点。靛蓝是中国民间艺术经常使用的色彩，渔民画画家普遍偏爱这种色彩，或许是因为长居海边，大海给予他们的启示吧。蓝色的海涛在他们的笔下，有时显得狂暴，有时显得幽静。玄黑、绯红、金黄、豆绿等，也是渔民画的常用色彩，自然流露着古老中国的韵味。

    渔民画的构图少有留白，填得满满当当，非常饱满。人物朴拙，如泥塑小人，肢体动作透着憨态的灵活。动物造型夸张，比如，杨素亚的《花色大鱼》，三条大鱼相互盘缠，肥硕丰腴；朱松祥的《大网头》，一张大网撒出去，占据了画面的大半部分，鱼蟹纷纷涌入。

    盛文强自述，近十年来，他频频往来于舟山群岛列岛之间，做田野考察，整理口述史，搜集民间故事。“渔民画的源头可以上溯到明清时期的渔船彩绘，以及神像、旗帜、服饰纹样，其中暗含着古越人的精神图腾、失落已久的民间元气。”盛文强一直注重历史文化与民间传说的打捞，本书传达了他的海洋史观和美学理念。

    《海神的图像》不只是海神的肖像，更多体现的是普通人的生活：结网拉绳，远航出海，丰收的喜悦，以及对未知的恐惧。

    （推荐书友：林颐）