童剑峰，八岁拜甬上名家学习书画，有多幅（篇）书画作品及书法教育理论文章发表在《青少年书法》《书法报》和《书法导报》等专业报刊上，作品被国内外多家博物馆、艺术馆等机构及个人收藏。曾获得全国首届教师书法大赛一等奖、全国书法教育研究课一等奖；荣获“全国优秀书法教师”“全国书法名师”等称号。现为中国硬笔书法家协会教育专业委员会副秘书长、浙江省书法家协会会员。

童剑峰书法作品

    方向前

    有两件事，对剑峰印象较为深刻。

    几年前，他邀我去看他在香格里拉大酒店举办的《如梦令夏》书法个展，观后，有些小小的吃惊：剑峰已不是以前的剑峰了，书法水平跟以前比有了很大的跨越。

    另一件事。数年前，我受邀在宁波电视台六套做书法讲座，剑峰前来捧场。讲座结束，他送上一束鲜花，这令我意外而兴奋。剑峰是我在师范学校任教书法时的高才生，又是我执掌宁波师院书法函授大专班时的优秀学员，几十年过去了，剑峰没有忘却“师恩”二字。中国文人、艺人向来重视内在修为，所谓德艺双馨，“德”总放在“艺”之前。在我看来，剑峰待人处世诚实、和善、厚道，这在一个浮躁而功利的年代，殊为难得。而他这种性格与处世之道，也潜移默化地影响到他的书法。

    我个人最喜欢剑峰写的小字，小字行楷，包括小字章草，均以“小”见长，亦能以“小”见大。

    清代学者、书法家钱泳认为，工书者，不精小楷，不能称为书家。小字之美在于笔法的精到、细腻，亦在于字法的严谨，更在于小字的大气局。古代文人几乎皆能小字，这大概与古代的科举应试有较大关系，阅卷者大都先看字，然后再看文章，若字不好，再好的文章也要打折扣。因此，我们现在看到状元、进士写的字，个个都很出色，尤其小字，可谓精妙绝伦。苏东坡有一句名言：“凡世之所贵，必贵其难，真书难于飘扬，草书难于严重，大字难于结密而无间，小字难于宽绰有余。”苏东坡认为大字难在结字的紧密而不松散，小字难在结构的宽绰疏朗。关于小字与大字，宋朝另一位大书家米芾也讲到：“凡大字要如小字，小字要如大字……”米芾的意思是写小字要写出大字那样的恢宏气势，而写大字须写得像小字那样精微自然。古人这些精辟的总结，对后学者确实有很大的启迪。

    剑峰书法取自二王帖学，书风秀美、飘逸，用笔精细、圆润、挺拔，结字平正中显变化。不过，仔细品读，发现剑峰对书法有自己的理解和表达，可谓“得于心”。

    《春江花月夜》，是一件斗方小楷作品，作者又以扇面的视觉效果来进行形式处理，可见作者的用心。娟秀的小楷与雅致的扇面完美结合，恰好地表达了春江花月夜内在的诗情与韵味。这件小楷作品以唐人写经为基调，融入了一些魏晋小楷意韵，大部分字结体呈扁宽，存隶分遗意。同时，作者又糅合了一些元明小楷的元素，在宽扁为主的字形中，夹杂部分修长结体，有收放、疏密，也有开合、倚侧。书写节奏缓急相间，有些笔画之间映带，以贯通、照应字势与行气，颇有行楷意味。故剑峰小楷其内在不单一，能兼取多家之法，作品有婉丽飘逸、风姿绰约之致，也有骨秀神清之意，书品也随之提升了。

    章草《贺知章诗》《王维诗》，亦是近年来我见到的剑峰书作中较为“出挑”的作品。剑峰用自己擅长的小字来展现，尽管作品面目上不算新鲜，但书中透露出一些古意与异趣，整体有质朴烂漫之意，可谓有滋有味，能细嚼慢品。写章草须有隶书功底，章草即隶书之快写，故其内涵多隶意。剑峰的章草并非像多数人所表达的拙美与厚古这类，阐述另有别意：修美与逸古。这与他在书法上的总体审美特点是一致的，飘逸、秀丽、流美是其书风的主流。剑峰在小字上的出色表现，也与他取法二王书风有较大关系，因为二王书风宜往“小处”发展，小巧玲珑，流美婉转。“二王”写大没有优势可言，它不像碑派书法及颜字，写得越大越壮美，有一种正大气象，帖学的“劣势”其实就在这里。由此，剑峰书法要更上层楼，须于碑下大功夫，碑帖融合是书法的中庸之道，书法讲中和之美，有了碑的厚重与大气，结合帖的秀美与灵动，才能抵达“小中见大”“大中见小”的佳境。

    我还喜欢剑峰书法中的“静”。静是书法的意境，也可看成一个人处世为人的一种境界。

    这个年代，人能静下来，已属不易，更何况写的字有一种静气。静可养人，亦能养字，静气乃书法中的高格。剑峰书法中的“静”大概出于二者：一是家教。据说，剑峰自小常被父母带去天童寺体验生活，师父教他写经习字，这种庙堂之静气，从小就在他身上播下了种子。二是字如其人。剑峰喜读书，爱好广泛，性格内敛、低调，处事冷静。如此，下笔自有静静的书卷气。

    我个人认为，一件好的书法作品，必然是形神兼备的。从形而言，也即技法，关键须解决二字，一个是“通”，另一个是“变”。“通”是要通传统，甚至从其他艺术中吸收营养。传统是书法的命脉，吸取越全、越透，会越有生命力。书者不但要五体皆擅，而且各体中不同的风格路子都要走一走，最终自己通过消化、吸收，把它们之间互相“打通”。“变”，则是指书法的个人笔墨语言，其实就是个人风格。书法创作不能完全抄袭古人，要重视传统，又要创新。如果你写得跟古人很像，只能说明你个人的临古能力强，传统功夫扎实，而不代表书者作品艺术性有多高。艺术贵在创新。潘天寿说过，艺术的重复等于零。因此，书者有了一定的传统功夫后，要善思考，强学养，勤修炼，努力找到一条适合自己的路子，来表达作品中的自己。

    从剑峰的书作中，我看到了这些求“通”与求“变”的信息。剑峰也在努力拓宽书体的路子，或于其他艺术中找到一些与书法创作相通的因子。他从中国画中吸收营养，同时也涉及篆刻、音乐、文学等艺术门类。书画本相通，也不分家；书法又有“字外功夫”一说。就这一点，剑峰的路已比一般书者要宽得多了。当今书坛，书者重技轻文者多，其实书法之“法”不全在法，而在道，这个道，其实指字外功夫。

    “宝剑锋从磨砺出”，相信剑峰的书法经过反复磨砺，定会进入一种新的境界。