王一明20世纪50年代摄于上海

《鞭声泪痕》《白鲤嫁郎记》戏单

    王一明（1926年—2004年），宁波东乡大碶杨家桥村（今北仑区大碶街道王隘村）人。曾用王铁珊、王一鸣、王曰叟等笔名在宁波报刊上发表诸多副刊文章，后来在上海从事越剧编剧和导演时，用得最多的笔名是王曰叟。曰叟，源自《孟子见梁惠王》：“孟子见梁惠王。王曰：叟！……”

    王一明的祖上以制作和经营锡箔为业，家境殷实，在村里建有独栋大宅。王一明的幼年和童年就是在那座大屋里，和没认识几个字的小脚母亲一起度过的。11岁时随父母去上海。其时，宁波大碶乡间多有人在上海经商，王一明的阿姑一家在上海开店做老板，所以他家在上海也有落脚点。其父之后就跟同村人一起上了外国商船，在一艘货轮上做厨师。王一明在上海先后读完小学和中学，读书期间，他广泛地接触各种艺术表演。他在《看戏看热闹》一文中写道：“这几年我看戏看电影极多。”“吸引我去看的是报纸上的广告。广告不是干巴巴而是形象生动的噱头、特技和机关布景等等。”当时的大上海是中国时代风潮的最前沿，也是各种戏曲表演特别是越剧的艺术中心。

    1945年7月，王一明在隆隆的轰炸声中离开上海回到家乡。8月底，在老家的小学里找到一个教书职位，开始了人生的新阶段。教书之余，王一明读一些进步书籍和学校订的报纸，如《镇海报》《宁波时事公报》上海《文汇报》等。渐渐地，他的思想变得开明起来。同时，也激发了他的写作冲动，开始动手写一些文章寄给报社。处女作《或者恐怕未见得》是一篇向宿命主义者挑战的檄文，是抨击封建迷信、星相巫术之类的乡风民俗的，寄给报社后很快就发表了。之后，他埋首报章，潜心读写。乡间学校的清静，正好给了他闷头努力的环境。他那时的文章多是直抒胸臆，有感而发，内容多针砭时政，弃恶扬善。

    不久后，报纸副刊的篇幅限制使得王一明不甚满意，开始转向戏曲创作。同时，他以敏感的社会和政治意识，关注国家命运，关注时政，用戏曲表达自己的政治热情。从“抗租”“支前”，再到“大生产”，一些重大题材出现在他的作品中。《大生产》是王一明在1950年1月即兴写就的一部越剧小戏，初衷是应征报社为宁波春节戏剧竞赛创作的，结果报纸只发表了他的《大生产》。到了春节期间，职业剧团都加演该剧，各地农村剧团也纷纷演出。

    《大生产》毕竟只是一部越剧小戏，王一明的心中还有更高的艺术追求，他开始了下一个新剧创作。1950年10月23日，宁波当时家喻户晓的佩卿剧团在天然舞台演出了由王一明编导的《鞭声泪痕》。八幕七景的《鞭声泪痕》是一部“红色”剧作，与当时的时代紧密相合。故事中，“妻子中毒计，丈夫挨血鞭，虎口欲脱离，魂归离恨天”。主题突出，爱憎分明，并且以情动人，格外有艺术的说服力。当时宁波的戏曲演艺仍以“路头戏”为主，而《鞭声泪痕》则是创作剧，被誉为“典型创作”，王一明一炮走红。

    随着声誉日隆，王一明全力投身戏剧舞台。那时的他，既讲“路头戏”，也自己写剧本，两种形式并存。但很显然，他更倾向于剧本创作，已经预料到“路头戏”即将走下坡路。同时在剧本创作中，更倾向于“新剧”，也即剧本体现时代意识和革命精神。这两个“倾向”，可以从当时王一明编导的作品中看出端倪。如为“纪念鲁迅先生逝世十五周年”编导的“六幕反封建大悲剧”《祥林嫂》；为“迎接国庆”导演的“华东地区最新两大杰作”《父子争先》和《玉面狼》；五幕七景古装史剧《浙东义士》等。

    崭露头角的王一明，矢志要在戏剧表演的舞台上展示人生。1953年夏，王一明躲在佩卿剧团为他找的一个位于江厦街渔行楼上的住处，开始通读《聊斋志异》。这是他的一次分量极重的创作。在后来的回忆中，他说：“我自知《红楼梦》等名著早被前辈编剧们捞光，轮不到我了，我就从宁波市戏曲改进协会主席包华的书房里借来《聊斋志异》，赤膊睡在草席上通读全部故事430则。随读随记，从中初选21则，读毕不再开卷，只将21则逐一评比作出取弃。最后选定三则：《白秋练》《珊瑚》《胡四娘》，并首选鲤鱼精白秋练布局写戏。戏成，自己导演。报纸海报的广告名为‘聊斋神话越剧《白鲤嫁郞记》’。演出一炮打响，新甬剧场平时一剧演七八个夜场，此剧首演即连演21场，不但大大突破了剧场剧团一剧连演的最高纪录，并且突破宁波市七家剧场的历史记录……两年后，我将此剧改名为《白鲤记》，先后搬上苏州、上海两市舞台，同样轰动……后来听同行朋友议论，此剧苏浙皖闽都在演出，演出的剧团有40多家……”

    1954年，王一明带着他的手稿《白鲤嫁郎记》到了上海，很快，他在上海开创了自己艺术生涯的全新局面。他观摩、学习、临仿，将别人的艺术创新融入自己的艺术思想中。

    在之后的12年里，有38部作品被他推上舞台。年轻的他精力充沛，思维活跃，对舞台构思往往有其独到之处，在布景、灯光、演员上下场、音乐节奏、机关设置上，总会有一些出新的手段。也因此，王一明受到沪上各大剧团的青睐，不仅先后签约文华、和平、少壮等著名剧团，还经常为把一台戏搬上舞台而临时受聘于其他剧团。同时，他的艺术触角还伸展到其他戏剧剧种，如为沪剧团导过沪剧传统戏《酒缸计》、为锡剧团导过《避火珠》等。另外还有话剧本、淮剧本、京剧本等问世。值得一提的是，王一明编导的剧目中，革命现代戏占了很大比重，如《摇篮曲》《金沙江畔》《山乡风云》《红色灯标》《带枪的女理发师》等。

    从宁波到上海，从初创到日臻成熟再到艺术上的自如，在王一明的心里，始终有一条红色的线索贯穿着。