《白蛇传·情》电影海报

    车厘子

    事先毫无征兆的，一部戏曲电影新近上映并且成功“破圈”——那就是粤剧电影《白蛇传·情》。该片还出现一种奇异的市场现象，即“排片很少而评价极高”，据说在一般的小县城里，几乎就没上线。好在宁波有它的排片，我特地去影院看了一场。当时观众真不多，场内拢共只有六七号人，全是年轻的面孔，结果大家都全程看完，观影过程中也会随剧情发出笑声。

    起初我不明白片名为何取作《白蛇传·情》——白蛇传的故事家喻户晓，加个“情”字岂不画蛇添足？事后我在网上找到了同名的舞台版粤剧，也看了一遍，方知电影其来有自。舞台版《白蛇传·情》设计为“五场+尾声”的结构，每一场命名都带有“情”字，依次是第一场“钟情”、第二场“惊情”、第三场“求情”、第四场“伤情”、第五场“续情”、尾声“未了情”，电影版即改编于此，剧情大体一致，不过电影里划分为第一折至第五折及尾声，以“折”来体现单元，更具戏曲意味。

    白蛇传于国人近乎一种文艺情结，既是中国四大民间传说之一，当代人又有经典电视剧《新白娘子传奇》的集体记忆，就戏曲艺术而言，这更是一个保留剧目式的传统题材。全国各地大大小小的剧种，多有白蛇题材的骨子老戏，昆曲、京剧常演不衰，金华婺剧的“断桥”更被誉为“天下第一桥”。粤剧《白蛇传·情》却是一出新编戏，近些年才初现于舞台，现在则拍成了电影——如何用“新瓶”装好“旧酒”？这个挑战性不可谓不大。如果要剑走偏锋，不是没有先例，徐克电影《青蛇》，用现代主义去解构经典，亦属上乘之作，不过《白蛇传·情》显然更愿意守好戏曲的本体。戏曲舞台上影响力最大的白蛇戏当是上世纪50年代田汉先生改编的京剧《白蛇传》，完整剧情一般从游湖借伞始，至塔倒团圆终，中间包括结亲、酒变、盗草、上山、水斗、断桥、合钵等情节。京昆演员最常演的游湖、盗草、水斗、断桥四个折子戏，正好是两折文戏、两折武戏，文戏中白蛇以正旦应工、青蛇以花旦应工，武戏中则均以武旦应工。这出戏既是旦角演员的基础戏、入门戏，又因为文武兼顾、唱做繁重，若没有过硬的基本功和良好的体能，很难全程演完。

    珠玉在前，粤剧《白蛇传·情》并没有尝试另辟蹊径，而是参照京剧典范的路子，规规矩矩展开剧情，大致上电影第一折对应“游湖”、第三折对应“盗草”、第四折对应“水斗”、第五折对应“断桥”。就个人观感来说，第一折表演即堪称惊艳，白蛇、青蛇化作人形，姐妹结伴到西湖边游玩，对春色美景叹为观止，小青问姐姐到人间有何心愿，白娘子笑盈盈唱了一段“万花吐芳旖旎开，爱一枝淡雅耐寻味”。稍有粤剧常识者估计就能听出，这一段曲调恰与粤剧代表作《帝女花》“香夭”一折中的经典唱段“落花满天蔽月光，借一杯附荐凤台上”一致，令人听来耳熟，顿入粤剧氛围。紧接着白娘子再唱一段小曲抒情：“趁好天时，山清水旎。月照西湖，散点寒微。与心上人，碧漆红鲤。灯笼底下，弄髻描眉。对品香茗，两情相寄。烟水朦胧，落花菲菲。巫山云雨，思之寤寐。只羡鸳鸯，不羡仙姬。”曲词典雅优美，节奏明快活泼，十分悦耳动听——今年春晚戏曲节目中的粤剧选段，也正是这一段，可见出彩。5月28日《北京青年报》艺评作者撰文，“有粤剧的老观众曾指出，这出戏大量使用了时代感较强、节奏较为明快的小曲小调，而梆黄占比很少，且使用时刻意回避了曲折迂回的拉腔”，而我恰恰认为，这出戏进而说这部电影，主要不是给粤剧的老观众看的，其受众应该放在大量年轻的非戏迷观众群体上。如果一味要求“戏味”十足，过量使用拉腔，句句一唱三叹，观众肯定看得睡着。——戏曲的本体是什么？是四功五法，也就是“唱、念、做、打，手、眼、身、法、步”，不论舞台上还是电影里，你能说广东粤剧院的演员们唱的不是粤曲吗？走的不是台步吗？做的不是身段吗？单就唱段来说，第四折中白娘子上金山寺索夫，法海不肯放人还出言威吓，白娘子忍无可忍，怒唱一段“你有金刚伏魔杖，我有天地揭谛剑一双”，旋律近似京剧的“西皮快板”，迅捷异常，气势非凡，扣人心弦，又哪里不够戏味了？

    当然不能说《白蛇传·情》就是一部十全十美的戏曲电影，已无可挑剔，事实上该片不乏瑕疵，但也诚然瑕不掩瑜。戏曲是中国独有的古老艺术，而电影是百余年间伴随西方工业文明而来的艺术新载体，尽管中国电影从诞生之初就与传统戏曲密不可分，中国第一部电影是“伶界大王”谭鑫培先生主演的京剧《定军山》，中国第一部彩色电影是梅兰芳大师主演的京剧《生死恨》，新中国第一部彩色电影是越剧《梁祝》，余者不胜枚举，但多年来把戏曲搬上银幕始终存在着一个近乎无解的难点，那就是戏曲程式化的表演形式如何用电影语言顺畅地表达出来，让观众接受——实事求是地讲，大部分戏曲电影拍成了戏曲舞台的翻摄和戏曲艺术家影像的留存。简言之，“戏曲+电影”的组合方式怎样从“1+1=2”的原始累积递进到“1+1>2”的叠加效应？我想粤剧电影《白蛇传·情》无疑给出了一个颇具价值的参数。依托先进的影像技术，戏曲舞台上难以呈现的视觉效果，在电影中大可展现得无远弗届。白娘子仙山盗草，被守山的鹿鹤二仙童阻拦，画面里鹿童、鹤童时而现出原形，时而化作人身，这在普通戏台上就没法表现；水漫金山，白娘子水袖一挥，滔天巨浪即可涌向金山寺，画面里那种压迫感与视觉冲击当真令人如同身临其境，其恢宏壮丽毫不逊色国外的魔幻大片《指环王》《纳尼亚传奇》等等；回归到戏曲本身，初看粤剧电影《白蛇传·情》所带给我的惊艳与震撼，亦不亚于当年青春版昆曲《牡丹亭》的刷新认知。

    《白蛇传·情》充分证明，巧借电影这个花盆，粤剧这颗“南国红豆”完全可以开得更美更艳！自然，也不仅仅是粤剧。