云在书院举办的青少年戏曲文化研修营 （陈娅秋 摄）

    （一）

    月湖金汇小镇上的云在书院我去过好几次，这处古宅原先是月湖青石桥边的张家祠堂。

    一个多月前，我去那里听苏州大学教授、博士生导师周秦有关中国古典诗词如何昆唱的讲座《以歌曲之法歌词》。这位中国昆曲音乐研究、传播第一人，也是白先勇青春版《牡丹亭》的唱念指导。

    那天，能创作古体诗词、深谙曲牌谱理并擅长擪笛的周秦教授，给我们讲述昆腔音乐的曲牌、宫调、腔格、口法，解读明人沈宠绥的《度曲须知》，甚至教唱了《牡丹亭》“则为你如花美眷，似水流年”这个经典段落。因为疫情防控，来听讲座的人不多，但听讲者的安静认真令人印象深刻。

    云在书院成立之初，与宁波市文化旅游研究院合作，定位于城市“戏剧书房”。这底下，也与当家的情趣和爱好有关。书院主理人薛云，山西吕梁人，从小听着晋剧长大。他做过老师，到了宁波，在剧院搞文宣，后来开了一家文化传媒公司“鹿与少年”。和所有文艺青年一样，他一直有个开书店的梦。合伙人、来自甘肃的“百翠工坊”珠宝设计师何晖也喜秦腔，一双儿女还学着京剧。

    书房之所以名“云在”，除了主理人的名字中有个“云”字，还因为英若诚的一本自传《水流云在》。英若诚，中国话剧表演艺术家，人艺演员，曾经的文化部副部长，亦是一位“戏中人”。

    周秦教授是云在书院请来的专家，也是宁波甬江引才工程引进的戏曲人才。他领衔《宁海平调的传统保护复兴与传承改革发展》这个课题研究。宁海平调是宁波戏曲中唯一按照古曲牌唱戏的剧种，对此，周秦自是驾轻就熟。课题内容之一是要帮助宁海平调复排一出传统老戏。今年2月，根据老艺人韩燕飞回忆整理并导演的平调剧目《御笔楼》（故事与越剧《沉香扇》相同），热热闹闹地搬上了舞台，为平调团抢救了一出消失了半个多世纪的老戏。

    薛云爱戏，也想在书院中演戏。宅子的正厅内，铺上了专业的舞台地毯，几扇高大的立门，随时可以卸下，成为一个面向中庭的小型戏文空间。这段时间，他们正着手把高桥的民间非遗舞蹈“大头和尚”，改编成形体戏剧。而发生于月湖湖心寺一带的“牡丹灯笼”传奇，也进入了视野：与《牡丹亭》异曲同工，宁波的《牡丹灯》或许也可成为一个“情不知所起，一往而深，生者可以死，死可以生”的传奇故事，尽管它已经流变传到了日本。

    （二）

    当然，在薛云心中，“云在”首先是个戏剧主题的公共阅读空间。但他想把个人、单向的阅读，转化成能互动并可以形象感知的群体性文化传播活动。比如，书院推出的“戏聚云在”系列，就是定期邀请一些业内人士进行有关戏曲书籍的推介赏读，举办主题戏剧沙龙或演出雅集；“艺述月湖”系列，适时推介宁波人文特别是有关月湖的书籍，也会开展同类型的讲座。而书院内陈列着大量的戏剧书籍，在取得执业资格后，这里也将成为一家专业书店。

    其实，云在书院所在的张家祠堂，以前兼有家族书塾的功能，它的另一个名字叫“味芹堂”。

    “味芹”是张氏先祖张泮的号——张味芹——这位明代弘治十四年间中举出仕丰县的读书人，受制于权贵，失意于官场，最后仅得到汀州府教授一职。但他尽心尽力在当地培育了许多人才，张氏后人“慕味芹先生，欲绍其学，因以名其堂”。而他的字和号中的“泮”“芹”二字，更与读书人有关。

    诗经有云：“思乐泮水，薄采其芹。”古称学宫为泮宫，泮宫里有水池，称为泮水，水池中长有水芹，学员入学可采水中之芹以为菜，故以“采芹”“入泮”借代为入学之意。

    因缘巧合，云在书院所在的这片斯文之地，曾经出了许多饱读诗书之士。味芹先生的六世孙张士埙就是其一，他亦是清代浙东学派经史大家黄宗羲的弟子。

    张士埙24岁中举，次年进士及第，虽然英年早逝，但黄宗羲给他这位得意弟子写的墓志里，称其“文章事业皆未可量”。黄宗羲晚年，曾在张家祠堂讲学授课。如今，这里竖起了一尊手握书卷的黄宗羲塑像，这一代大儒的目光所及之处，正是“云在”的山墙。

    那天，薛云还陪我去看了离书院不过五六十米的“屠氏别业”，它位于拗花巷19号，现在成了“宁波人才之家”。

    这屠氏，在明代是宁波的四大家族之一，最先住在江北的桃花渡一带，后来是尚书街，宁波至今还有屠园巷，也应是屠氏家族曾经的居住地之一。名为“屠庐”的别业主人正是清代道光年间的能吏屠继烈，天一阁中脍炙人口的对联“人间庋阁足千古，天下藏书此一家”就出自他之手。

    云在书院与芙蓉洲畔的天一阁，也有这样的遥相呼应。书院定名后，有人告诉薛云，天一阁中也有个云在楼。历史上，在宁波竹湖（原日湖），亦有个名为“云在”的藏书楼，它的主人叫陈朝辅，万历四十四年的进士，官至监察御史。“竹湖之旁，有云五色”，藏书楼因此得名。

    史学大师全祖望在《鲒埼亭集》里写道：“吾乡之以藏书名者天一阁范氏，次之四香居陈氏，又次之则南轩之书也。”这“四香居”的陈氏，就是陈朝辅。他和他的后人所藏之书，是否入了天一阁，却不得而知了。现在的天一阁云在楼的匾额上写着“云在入妙”几个字，是从清代藏书家徐时栋的对联“山中云在意入妙，江上风生浪作堆”中集字而成。

    （三）

    云在书院，让戏与书走到了一起。而宁波的历史上，读书人与曲或者说与戏，亦有着割舍不了的联系，他们中的许多人甚至影响了整个中国戏曲史的发展。

    前文提到过的屠氏家族，当下年轻人最为熟知的是诺奖得主屠呦呦。其实，屠氏家族最出名的是与《牡丹亭》作者汤显祖处同一时代的戏曲大师屠隆。他不但创作了传奇《昙花记》《修文记》《彩毫记》等三种剧作，在当时的梨园行也是风头十足，其“粉丝圈”并不输于汤显祖。屠隆也工于戏曲理论，有关度曲的论述，沈宠绥在编著《度曲须知》时“稽采良多”。

    更为可贵的是，屠隆性格豁达，与同为文人的汤显祖惺惺相惜，成为戏曲人生路上的知己伙伴。对汤显祖，他以“夫君操大雅，负气亦磷磷”之诗句相赠；屠隆曾远赴汤显祖任职的遂昌，两人灯下共同研读王实甫的《西厢记》，认定情性之率真，是“西厢”的真谛，这也直接激发了汤显祖随后创作一代传奇《牡丹亭》；汤显祖刊行的《玉茗堂文集》，也是屠隆为他作的序……

    20世纪80年代，复旦大学教授黄霖考证，奇书《金瓶梅》的作者“兰陵笑笑生”就是宁波人屠隆。屠隆，这位风流才子加戏曲天才的读书人，应该在宁波的历史文化长河中留下浓重的一笔。

    不只是屠隆，在宁波的先贤中，王阳明、黄宗羲等也与戏曲有着深厚的渊源。宁波剧作家孙仰芳曾为《宁波日报·四明周刊》写过《播在乐中 德者闻之》一文，详述了一代先贤的戏曲缘：

    王阳明在龙场悟道前，困顿不已，他的随从也萎靡不振。在龙岗山上的阳明洞前，他想起了家乡的余姚腔，便以轻声哼唱“复调越曲，杂以诙笑”，让他们脸上重现笑容。由此，王阳明也赞誉家乡的戏曲是一帖“始能忘其为疾病夷狄为难也”的良药。而黄宗羲的岳父，就是“明末梨园行一代搴旗人”、晚明戏曲大家叶宪祖。这位一生创作了传奇6种、杂剧24种的“戏爷”，在他女婿黄宗羲的眼中，是“直追元人”的。

    在这些故事中，我们不难体会到前世宁波曾经“戏在”与“书在”的一片繁华。

    我曾问薛云，租这么大的地方，搞戏曲、阅读这种看起来赚不了什么钱的事，心慌吗？他答，慢慢来呗，反正总算有了一块根据地。

    让薛云欣慰的是，当一些宁波的戏迷票友，得知宁波有了戏剧书房这样一个地方，把他们收藏的剧团大衣箱、行头、鼓板甚至京剧老唱片、戏单送到了这里。这些都是宁波戏曲曾经辉煌的见证。

    云在，气在，尽管一些戏曲剧种的气息已弱如游丝。但也许，一些现在看似隐而不彰的小众文化，静水流深，未来或许会有激越喷发的一天。

    云在水流，云在入妙，城市文脉的延续，需要这样不懈的努力。