□张海华

    暑假到了，想给孩子们推荐一本书，那就是中国古典诗词研究的大家叶嘉莹编著的《给孩子的古诗词》（讲诵版）。既然是“讲诵版”，则此书不仅有讲解，而且还注重吟诵，因此具有声律启蒙的意义。而作为一名自然爱好者，细读叶嘉莹挑选的这些诗词，我还感受到了一股浓浓的博物气息。所以，在我看来，这是一本兼具文学之美、韵律之美与自然之美的书——或许，这也是很多中国古典文学作品的特质吧。

    叶嘉莹现年93岁，从事古典诗词教学工作七十载，著作等身，在海内外享有极高声誉。而她说：“这并不是出于追求学问知识的用心，而是出于古典诗词中所蕴含的一种感发生命对我的感动和召唤。”我读过叶嘉莹的多部著作，发现“感发生命”、“兴发感动”等类似表述出现概率极高，窃以为它们代表了叶嘉莹的中国古典诗词审美观的“关键词”。

    《给孩子的古诗词》共收录自《诗经》到清代诗人的作品共218首，“唯一的编选原则就是要适合孩子阅读的兴趣和能力”。因此这些作品大都语言浅近、清新如画，当然也有一些诗词的风格属于沉郁悲痛的，但也形象鲜明，容易被孩子所理解。

    打开这本书，你会发现，所选的大部分诗词都有跟自然有关的字眼，涉及动物植物、天文地理等方面的比比皆是。此书所选的第一首诗，就是《诗经》中著名的《蒹葭》：“蒹葭苍苍，白露为霜。所谓伊人，在水一方。溯洄从之，道阻且长。溯游从之，宛在水中央…… ”一唱三叹，皆以蒹葭（芦苇）、白露起兴，引出深切的情思。

    大家都知道，《诗经》里有“赋、比、兴”的艺术手法。叶嘉莹说：兴，就是见物起兴，就是一种感发，你看到一个东西，引起你内心的一种感动，是“由物及心”的过程。这种“见物起兴”的创作方式与大自然有着先天的密切关系，对中国历代诗人影响极深。

    《给孩子的古诗词》所选作品，几乎处处印证了上述观点。如杜甫的《绝句二首》其一：“迟日江山丽，春风花草香。泥融飞燕子，沙暖睡鸳鸯。”这首20字的短诗纯为对身边的自然的白描：江山、春风、花草、泥沙、燕子、鸳鸯，仅穿插了“丽、香、融、暖、飞、睡”等形容词或动词，就觉得活色生香，有如春风拂面而来。其二：“江碧鸟逾白，山青花欲燃。今春看又过，何日是归年？”前两句依旧是白描，后两句是抒情。

    再看唐代诗人刘方平的《夜月》：“夜深月色半人家，北斗阑干南斗斜。今夜偏知春气暖，虫声新透绿窗纱。”前两句，是说深邃、无垠的星空；后两句，则具体而微，由第一声透过窗纱的虫鸣，感知到春天来了。此中诗意与情怀，大家都能体认。

    “钓罢归来不系船，江村月落正堪眠。纵然一夜风吹去，只在芦花浅水边。”（唐·司空曙《江村即事》）在这首诗里，人与自然浑然融为一体，不仅是在环境方面，更体现在心灵的自在、闲适。

    当然，也有不少比较沉重的诗。如李白的《闻王昌龄左迁龙标遥有此寄》：“杨花落尽子规啼， 闻道龙标过五溪。我寄愁心与明月， 随风直到夜郎西。”杨花，即柳絮；子规，即杜鹃，这种鸟的鸣声似“不如归去”，凄切动人。这首诗一开头便选取两种具有暮春特征的事物，烘托出悲伤的气氛。

    杜甫的《旅夜书怀》：“细草微风岸，危樯独夜舟。星垂平野阔，月涌大江流。名岂文章著，官应老病休。飘飘何所似，天地一沙鸥。”这首名作是晚年的杜甫在旅途中所作，诗人在夜晚独处于辽阔的荒野，纵然飘泊无依如“天地一沙鸥”，但千年之后，诗人的欲济世而不得的孤独感依旧充满了震撼人心的力量。这种力量，来自于杜甫的伟大心灵，也来自于大自然。我相信，孩子们读这首诗，就算不能充分体味到杜甫的沉郁，也一定能为之感动。

    为了适合孩子的情趣，叶嘉莹在书中选了不少宋代诗人杨万里的儿童诗。如《宿新市徐公店》：“篱落疏疏一径深，树头新绿未成阴。儿童急走追黄蝶，飞入菜花无处寻。”这些诗虽无深意，但饶有滋味，关注着身边细微的美好，拨动着每个人留恋童年的心弦。

    杨万里曾自述作诗之经验：“诗人元自懒，物色故相撩。”叶嘉莹说：“杨万里的特点是很善于捕捉眼前的景物。……诗人本不想作诗，可是山光水色，引诱着他作诗，景色撩动了他的诗情。”

    宋代“豪放派”词人辛弃疾，也写过不少关于大自然的富有情趣的作品。如著名的《西江月·夜行黄沙道中》：“明月别枝惊鹊，清风半夜鸣蝉。稻花香里说丰年，听取蛙声一片。  七八个星天外，两三点雨山前。旧时茅店社林边，路转溪桥忽见。”他还曾说：“一松一竹真朋友，山鸟山花好弟兄。”（《鹧鸪天·博山寺作》）叶嘉莹评价：“辛弃疾不光有武功、战略和雄心壮志，同时他也非常有诗意、有情趣，对于宇宙万物都有所关怀。”

    因此，叶嘉莹说：“凡是诗人，都应该对大自然有一种关爱、一种生命的共鸣。”这种关爱与共鸣，不仅引发了诗情，也在实际上引起了诗人对万物与人生的自由的美好愿望。如宋代欧阳修的《画眉鸟》：“百啭千声随意移，山花红紫树高低。始知锁向金笼听，不及林间自在啼。”这跟唐代诗人张九龄所说的“草木有本心，何求美人折”是一个意思，同时也是跟现代的生态保护原则是遥相呼应的。

    从这个角度，我们读一些古诗，有时会有一种别样的感受。如李白的《早发白帝城》：“朝辞白帝彩云间，千里江陵一日还。两岸猿声啼不住，轻舟已过万重山。”我看到“猿声”这字眼，就不禁非常感慨：唐朝时并不稀少的猿，如今早已成为濒危物种了。且再读杜牧的《秋夕》：“银烛秋光冷画屏，轻罗小扇扑流萤。天阶夜色凉如水，坐看牵牛织女家。”别说稀有的灵长类，就连小小萤火虫，也由于栖息地的破坏，而越来越罕见了。

    王国维在《人间词话》中提出了著名的“隔”与“不隔”的美学观点。总的来说，中国古代诗人在创作时具有明显的“不隔自然”的传统，所谓“感物吟志，莫非自然”（《文心雕龙》），既从自然中获得作诗的灵感，也提倡“天人合一”，保护自然。希望这种优秀传统也能在孩子们的心中播下种子，代代延续下去。