《春天里》

    本报讯（记者 陈晓旻 文/摄） 上周日，雨雪交加的萧瑟冬日里，在老外滩善水阁开幕的“生生之美——胡继宁风景油画展”给了观者一组春意盎然的田园美景，展现出来的蓬勃生发、生生不息的生命原动力让人想起英国著名浪漫主义诗人雪莱的一句诗：冬天到了，春天还会远吗？

    每个画家都有自己明确追求的方向和表现语言，有人迷恋于人物，有人迷恋于景物；有人热衷于大题材创作，有人在自然田野中乐此不疲。胡继宁属于后者，他说：“我喜爱在大自然中享受写生的状态和感受。”

    胡继宁，1975年出生，现为中央美术学院油画专业在读博士，师从著名油画大家、美术教育家靳之林教授。他致力于“油画民族化”的探索和创作，对中国传统文化有着自己深刻的感悟，用东方文化审美的眼光，拿着西方的油画材料，表达着中国的哲学理想和审美取向。

    《春天里》远处的缤纷的桃花和近处繁盛的藤蔓彰显着生命的绚烂和顽强，而藤蔓下觅食的鸡群让人似乎听到它们“咯咯”的叫唤声，田园生活扑面而来。《黑松》则在用笔上将画面中树、地面、天空融为一个整体，让人体会到心手合一、天人合一的境界。《有稻草的田野》则是一幅深秋刚刚收割完的田野景象，金色的稻草垛和绿色的冬草交织着，述说着冬去春来、季节更替的生生不息，褐色的远山又让这份耕耘与收获多了一些凝重，仿佛看到我们的父辈祖辈在土地上辛劳的一生。《雨后春笋》湿润松软的泥土中，拱出头的春笋爆发着旺盛的生命活力，仿佛能听到它拔节的声响……

    二十几幅作品中，让人看到久违的充满亲切感的田园生活。胡继宁告诉记者：自己从小生活在皖南农村，在自然田间长大的他，崇敬大自然的力量，发自内心地深爱着这片土地。“因此，我是带着一颗眷恋与感恩的心，将内心深处的记忆，儿时的乐园重构于画布之上。大自然中很多鲜活的生命状态总是让我感动！我画的，其实是心中的精神家园。”

    好几幅以“瓜”“葫芦”为题材的画更是引人注目。画面中的瓜与葫芦，仿佛蕴藏着生命的力量，绘成藤蔓的线条古朴，看似无序的表象下有着画家巧妙的安排，画面淳朴自然，充满着东方的雅趣。胡继宁形容自己：“我是以画笔耕耘的瓜农。”

    喜爱中国画和民俗文化的他对于中国传统文化有着深入的了解。而博士导师也让他先看《尔雅》《周礼》等这些古籍，鼓励他从传统文化的源头去了解和发现我们的文化基因。正如齐白石的作品能够雅俗共赏、妇孺皆知，就是因为来源于民间艺术的营养吸收。所以，如何从中国最强盛的文化基因中截取一个片段，消化吸收并用画笔表现出来，成为符合中国人审美的油画作品，成为胡继宁努力的方向。

    《周易·系辞》曰：“日新之谓盛德，生生之谓易。”“天地之大德曰生。仁者，生生之德，生生之美。”“生生”，代表宇宙万物是活泼强大的生命体；生生之德，是中国文化的基本精神，中国哲学、美学的核心。

    此次展览到2月22日结束。