□陈  红

    雨停，风香，打开这本诗集《她还在人间走着》，这是我在这个秋天待阅的文字。

    诗来源于生活，信念就如一盏明灯，在我们彷徨的时候，诗歌照亮我们前进的方向。诗歌不同于散文小说，它是高度凝练的语言艺术。荣荣的诗歌都写得很精短，但是很耐品耐读。慢慢读下去，你会于字里行间看到生活洪流中挣扎的自己。

    优秀的诗歌总有一种沉思的品味。2005那一年，诗人荣荣坦然告别青春写作，来了一个华丽的转身，创作了一首题为《谢天谢地，青春终于逝去……》的诗歌。在追忆消逝的岁月，多少故事里的中年女人，大约都是要恐慌一段时间，而荣荣的这首诗歌却表现得积极、豁达、通透、乐观。无独有偶，进入中年的女诗人荣荣，她在这首诗中写道：看见一马平川——那是中年的风景/软底鞋和休闲衣裤/心也随之宽大。这首短小的诗歌，节奏舒缓内敛，看似随意却设计巧妙，活脱脱地还原了一个本真的自我。女诗人以第一人称“我”的视角，反问道：谁在乎我曾经的遭遇，谁还在谈论我的美丑表情？荣荣又在诗中写道：谢天谢地时间这块最烂的泥巴/模糊了许多东西抹去了那么多不同/早已经腐朽的不朽转瞬即逝的永恒。真情表达不需要华丽的辞藻，美景恰好，“我”也老得恰好。诗人把智性的感悟与经验的现实结合起来，留白让我们更加深入地思考人生。

    你我皆凡人，都在红尘中。只要活着，诗就能点亮我们的生活。《她还在人间走着》，这首诗应该是诗人自己比较喜欢的一首代表作，不然，怎么会用这首诗来作为书名呢？上天不会辜负每一个努力的灵魂，这首诗的确让人耳目一新。我特别喜欢这首诗的尾声：这一天所有昨日重回/似有新的抉择/往左是时间恍惚/往右是自然萧瑟。诗很真实，这种情感不伪装、不雕饰，在诗中情与景和谐一致，产生了意味不尽的艺术感染力。诗人以独特的女性视角，毫不做作掩饰的精准表达，凸显了诗歌的独特性和生命力。从这首诗中，我读到了诗人在诗中呈现的自我世界与理想世界，不能不佩服诗人的眼光，她能在最琐屑的生活中，在一般人认为最没有诗意的地方发现诗。

    与诗同行，与爱同行。荣荣诗歌的核心就是爱，她的诗语言简洁，有时粗粝，有时不拘小节。荣荣的诗歌也充满了故事性，乃至有自我的争辩与救赎。她曾在一首诗歌中写道：有一阵子/我厌倦了诗歌/它的悲悯 它的辽阔/它沉郁的调子/难以言说的美！/像跌入一场大而无当的爱/我的心是那么不安/只想对着一朵花哭泣。读者的内心不禁也泛起情感的波澜，与作者相共鸣。我想说， 不能为一朵花哭泣的人，怎么能写出一首好诗来呢？哪一朵花没有香味？对着一朵花看久了，你会不自觉微笑起来，心中再多的阴霾也会消失。诗人一生的使命是找到她自己，找到自己情感的落点、灵魂的安放处。在荣荣的诗中，我能够看到她的身影，听到她的声音，读到她的娓娓心语。自觉于诗、沉潜于诗、纯粹于诗，所有的这一切告诉我：一念专注就是永恒。

    荣荣的作品通常还带有一种冷冷的色调，语势舒缓，但看她的照片，我又感到她是一个很温暖的人，阳光下的笑脸特别灿烂。她还是那位朴素的诗人，像极了正在阅读朴素的她。越是朴素的东西，内在越是丰盈。写诗的她，如诗的女子，很擅长把这种冷变为丰富的意象，转化为诗进行情感的表达。她对日常生活、对客观事物、对自己内心的洞察得很深入、细微。情怀是个磨人的东西，写诗是一种荣耀，写自己又何尝不是在写众生呢？荣荣的诗歌，既有柔情也有担当，就像蒲公英种子聚成伞的模样，开着最耀眼的黄花，结出最耀眼的果。

    她还在人间走着，不，她在诗歌里行走，背负太多的沉重，却迈着轻盈的步子。键盘，清脆的敲击声，就这样，时间停留了片刻。喜欢，自然深爱，擦去眼镜上的一层灰尘，这世界，又明亮了许多。