朱屺瞻先生的绘画作品 （方向前 供图）

​朱屺瞻先生（方向前 供图）

    朱屺瞻（1892—1996），名增均，号起哉，二瞻老民。江苏太仓人，斋名梅花草堂、养菖蒲室，八岁起临摹古画，中年时二渡日本学习西画，上世纪50代始转攻中国画，融会中西，作品具有鲜明的民族特色及个人风格，为近代海派大师。   

    方向前 

    作为近代海派画坛的一代宗师，朱屺瞻在近百年中国画坛的意义是不可忽视的，其艺术价值对中国画的创新和发展具有十分重要的影响和启示。

    近现代中国画坛可谓百花齐放，大家辈出，是中国绘画史上成就最高、画家最多、风格流派最丰富的时代。朱屺瞻是一位从西画“胎化”而来的中国画大师，他对中国绘画艺术的发展和创新有着十分重要的意义。

    朱屺瞻的中国画大量融入了油画的语言，给明清以来重“四王”“四僧”的中国画坛带来一股强烈的“西风”，推动了“传统派”的创新发展，这是朱屺瞻对中国画的一大贡献。朱屺瞻从西方绘画大师毕加索、梵高、马蒂斯等艺术家那里受到启发，把油画中的简练、浓郁、厚重、写意等技巧融入中国画，作品具有大气淋漓、用色浓重、充满激情之特点。一位美国藏家在美国旧金山朱屺瞻书画展览会上曾对屺老说：“朱先生的画，与某些西方现代派大师如马蒂斯、梵高、毕加索相通。例如把蓝色的花抽象成为一个圆圈，十分生动传神，但您画的又的确是传统的中国画，用的也是传统中国画的工具和材料，所以您走的是一条新路。”

    在二十世纪流派众多、风格类型各异的中国画画坛中，朱屺瞻与吴昌硕、齐白石、黄宾虹、潘天寿等大师均属大写意一路，但又与“吴齐黄潘”传统四大家不同。“四大家”走的是中国文人式的纯传统笔墨，在传承前人笔墨底蕴的同时，更多地讲究“画外功夫”，重视学养等等，而朱屺瞻先生对传统绘画的研究学习，以明清为主，同时也揣摩宋元的作品，他师前贤，更重造化，得力于外出登山临水，同时更多地受西洋画的影响。他的绘画风格与传统“四大家”相比，在中国绘画审美内涵“厚、重、拙、气”诸方面，显然超越了他们。当然，由于种种原因，少了一些文人绘画的内涵及“书卷味”。

    要理解朱屺瞻先生的绘画艺术，必须了解他的审美理念。屺老曾在《癖斯居画谭》中讲到：“我谈气、力、势，追求厚、朴、拙。”这是朱屺瞻先生绘画艺术的核心。在他的绘画笔墨语言中，“厚、朴、拙”是形式和手法，最终表达“气、力、势”的作品内涵。“气”作为中国古典美学范畴中的一个核心，被称为中国画“六法”之首。当代著名学者冯其庸先生赞叹朱老画作“有奔腾澎湃之概，一泻千里之势，使我犹如渴饮琼浆，饥餐瑶席，其称心快意之感莫名可状。”对此，朱屺瞻先生也有过自我评述：“驱笔之际，有我一贯之气在。笔贵有力，力贵有势，势由气生，因势利导；无气无势，亦就无动，无动亦就没有生命。”

    《癖斯居画谭》既是屺老一生绘画实践的集成，也是他对绘画艺术审美理念的总结。在生活中，屺老爱天真之美，爱自然不伪，爱简单朴实。他有句名言：做事要顾人，艺术要从己。在生活中，他最喜欢昆曲，也喜欢老子的“大巧若拙、大辩若讷”，他绘画中的“拙朴”“天真”“简单”“野趣”都是信手拈来，自然流露，极具生命力和时代感。

    朱屺瞻活了105岁。有人说，屺老身上有两个谜：一是他的养生之道，二是其无穷的艺术创造力。1981年屺老90岁时举办画展，他告诉大家：趁他还年轻，要多走走，多看看，多画画。要知道90岁时搞过画展的，此前只有齐白石和黄宾虹两位。此后，朱屺瞻远渡美国旧金山，为机场作巨幅作品，又赴新加坡、中国香港等地举办展览、讲座，接受电视采访等，俨然成为画坛的“国际巨星”，90多岁高龄画家的惊人体力和艺术生命力，在画坛实为罕见。

    关于朱屺瞻的书法，关山月先生曾有评语：“屺老的画之所以笔力雄健，也同样得之于他的书法功力。他初学颜楷而后广泛涉略魏碑，他把魏碑的奇趣注入笔下，使他的画法苍劲雄健，凝重沉着而又藏巧于拙，淳朴古雅。”屺老的书法与画面十分协调，魏碑的厚重与苍茫之感，令其作品更显个性和风格，“风樯阵马，沉着痛快”，正如他自己所说：“怀素论书云，东却西，南又北，倒还起，段复续……有来有去，相反相成，而驱笔之际有我一贯之气在，故变而不乱，是作书一法，何尝不是作画之一法。”

    朱屺瞻作品的市场表现，在世时就十分受欢迎。香港苏富比、佳士得经常出现屺老的作品，而且价格较高。如1994年佳士得拍卖，山水《斜照江天》12.65万港元成交，1995年苏富比拍卖，《水仙图》3.45万港元成交。在当时这个价格与黄宾虹、齐白石等大师并起并坐了。近几十年来，朱屺瞻画作的市场相对疲软，当今市场追逐吴湖帆、溥儒之类细笔传统绘画，而屺老这类粗笔不被市场欢迎，相比较而言，他上世纪五六十年代创作的稍工一类作品，走势稍佳。但朱屺瞻作品真正体现其艺术价值及个人风格的是上世纪80年代后所创作的“厚、重、拙、朴”之精品。影响朱屺瞻作品市场的因素除市场审美原因外，另一个重要原因是朱屺瞻在世时影响巨大，索求其作品者众多，这样避免不了有大量的应酬之作出现，影响了其市场价值。从近五年朱屺瞻作品拍卖行情看，精品价格相对较好，但从其艺术水准和地位看，远未达到大师的价位。

    2012年嘉德春拍，朱屺瞻几件拍品：1958年作山水《旱桥》精品之轴149×68cm，35万元起拍，149.5万元落槌； 1963作花卉《红荷》，119×44.5cm,8万元起拍，25.3万元落槌；1985年作花卉《牡丹灵石》137×68cm，20万元起拍，48.3万元收槌；1993年作《晴峦集翠》205×69cm，50万元起拍，86.2万元收槌。

    朱屺瞻是一位全能画家，山水、花卉、人物、书法俱能，尤以山水、花卉闻名。偶作人物也极具风格与气度。2017年上半年荣宝斋（上海）拍卖，1974年作的2平尺《钟馗》，估价3—5万元，最后以34.5万元成交。