金玉兰扮演的繁漪。

王坚扮演的繁漪。

曹定英扮演的四凤。

汪莉珍扮演的鲁妈。

　　四张剧照为１９７８年及１９７８年稍后几年的演出照片。（宁波甬剧团 供图） 

　　余仁杰           

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　　早已列入国家级非物质文化遗产的甬剧，去年年底又刮起了一股旋风。去年１２月１日至１５日，甬剧迷们过了整整半个月“甬剧艺术节”，无论传统小戏还是新戏剧目，观众都十分火爆。其中移植经典甬剧《雷雨》连演两场出现一票难求场面，主办方应观众要求今年元宵节期间又加演了两场。尽管元宵当晚下雨，逸夫大剧院却爆满，次日一场依然座无虚席······与此同时，媒体接踵刊出了多篇对《雷雨》的点评与探讨。

　　笔者想要指出的一点是：在所有关于《雷雨》的报道与点评中，都有“宁波市甬剧团自１９７８年移植演出曹禺名作《雷雨》后３７年重新排演”云云。这一说法容易引起误解，真实情况是：宁波市甬剧团早在上世纪５０年代初建团后，已经移植编排了《雷雨》，并在宁波、上海等地演出。这在当时应该是全国地方戏曲剧团第一家移植编演《雷雨》，这出移植的甬剧至今已逾一个甲子，并非只有３７年，它早已成为甬剧移植的经典剧目。

　　１９５４年，宁波市甬剧团来余姚城区大众剧场演出，其中上演场次最多、观众最踊跃的就是《雷雨》。那时我还是余姚中学初中二年级的学生，学校组织全校师生包场观赏该剧，震撼全校，还邀请剧团主要演职人员利用一个上午来校举行座谈。我至今仍清楚地记得：当时饰演繁漪的是金玉兰，饰演鲁侍萍的是徐秋霞，饰演鲁四凤的是汪莉萍······还记得周萍对繁漪的几句唱词：“究竟侬是我后娘，世上哪有介事体，母子哪好做夫妻……”

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　　据权威辞书解释：流行于宁波一带及上海市的甬剧，起源于宁波农村中的田头山歌。清光绪年间开始有职业班社，称“串客”。１９２０年以后经宁波滩簧、四明文戏等阶段发展成甬剧。腔调以滩簧调为主，兼唱马灯调等民间小调。２０世纪５０年代初，宁波、上海都成立了职业甬剧团，甬剧才被正式定为一个剧种。窃以为它与百戏之祖的昆曲，与后来的京剧等剧种的不同，不仅在于曲调，更在于文辞与表演内容、装饰及行当程式。昆曲与京剧的文辞典雅，表演的几乎都是历史故事即古装戏，角色行当明确分生、旦、净、末、丑，各有表演基本规程等等。而甬剧则不然，它纯粹源自民间，演的故事背景都是清代以后的近现代甚至当代，说的唱的是宁波方言俗语，表演程式技艺接近话剧，突出“角色内心创造”，反映生活真实。

　　记得当初我观赏甬剧《雷雨》后，除了觉得它是“宁波方言话剧加滩簧唱腔”外，由于还是个初中学生，虽深感震撼，却对许多方面有莫名之感。于是从校图书馆借来了曹禺的原著《雷雨》剧本，进行细细研读，加深了对此剧的理解，更觉得甬剧移植的成功。此后我一直关注《雷雨》的演出，还从中发现一个规律：凡热衷观赏此剧的都是有一定文化或阅历的人士。就以新近这次宁波甬剧艺术节来说，凡观赏原始传统短剧的，多为上了年纪的观众；而四场爆满观赏《雷雨》的，则老中青都有，且都有相当文化基础与开放意识。

　　称甬剧《雷雨》为移植经典，“移植”是指该剧原为话剧；“经典”不仅是指曹禺《雷雨》剧作本身，更是指宁波市甬剧团的精彩演绎。它的“指导意义”今天很值得一议。首先是它真正植根于甬剧：台词是纯宁波方言俚语，唱腔是纯宁波滩簧；剧情背景正是甬剧剧目主流，即民国题材；剧本由权威把关（这次由中央戏剧学院教授郦子柏改编并担纲总导演）；特别在演艺上既继承甬剧的源于生活、美于生活传统，又借鉴国际上流行的“角色内心创造”演技取得极大成功。这对其他戏曲剧种如何移植、改编、创作现当代题材剧目，也颇有启迪意义。

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　　《雷雨》是一出家庭伦理悲剧。它的发生有其社会转型变革背景的深层次原因。剧中人物处在“五四”后新旧制度、伦理的激烈矛盾冲突中，其悲剧具有社会学意义，耐人思索。因而它一直受观众欢迎，久演不衰。甬剧《雷雨》无论在上世纪５０年代初，还是在１９７８年“文革”后，以及今天都受到欢迎，与这三个时期处于社会转型变革有关。历史是现实的镜鉴，今天的社会转型变革与上世纪二三十年代不同，但新与旧的制度、伦理道德的矛盾冲突同样存在，类似悲剧也会有发生。如何规避？这就是此剧的社会意义，它让人清醒认识树立正确价值观的重要性。

　　最后提出一个值得探讨的剧种人物鲁大海。人们往往会把个别处世鲁莽的汉子戏称为“鲁大汉（海）”，可见这一剧中人物给人印象之深。以前受“左”的影响，有人把周朴园视作资产阶级代表，而把鲁大海视作工人阶级代表，于是《雷雨》中周家与鲁家的复杂关系被视为一种“阶级矛盾”。这次甬剧《雷雨》为改变这一歧见，删去了一些鲁大海台词，造成其形象单薄。窃以为，大可不必给《雷雨》套什么“阶级性”，把鲁大海视作“工人阶级代表”本来就缺乏说服力，有贬低工人阶级之嫌。当然，周家是资方，是富户；而鲁家人或为仆人或工人，靠劳动养活自己。在今天看来，两家属于不同阶层，但不必视作阶级对立，对富人来个“造反有理”，因为民族资产阶级也是人民的一部分。

　　现如今，民营企业对整个国家经济的发展，企业家与员工共同对国家的贡献是有目共睹。企业高层与员工之间难免有这样那样的矛盾，但这都是人民内部矛盾，解决的办法就是依法依规处理。《雷雨》中的鲁大海，因为在矿上闹事被开除，对周家充满仇恨；后来知道母亲与妹妹四凤的隐情，最后还是原谅了周萍，把夺得的手枪还给了周萍。他情感的转变是因为周家也有“自己人”……可见《雷雨》演绎的是人性而不是“阶级性”。

　　微访谈

　　汪莉萍：

　　“我演四凤时，才十六七岁”

　　６０多年前，甬剧版《雷雨》上演，究竟是番怎样的盛况？

　　前天，当记者电话联系上我市老一辈甬剧演员汪莉萍老师时，电话那头，年届八旬的老太太呵呵笑了：“１９５４年，甬剧团演曹禺先生的《雷雨》，金玉兰扮演繁漪，徐秋霞演鲁侍萍，我演鲁四凤。那时，我还是一个十六七岁的小姑娘呢。”

　　据汪老师介绍，１９５２年宁波甬剧团正式成立，它的前身叫凤仙甬剧团。“我的老师徐凤仙，是当时甬剧的台柱子，剧团曾经以她的名字命名。”

　　“新中国成立初期，甬剧不太景气，导致不少演员流失，像金玉兰等一度都离开宁波去了上海。尽管剧团日子难过，但戏还得演。１９５３年，甬剧《田螺姑娘》上演，我演主角。这部戏当时火得不得了，夜夜演出，足足演了一个多月。甬剧的风头一度甚至盖过了越剧。

　　“那时候生活条件十分艰苦，下乡演出，我们都是自己带铺盖。当时照相机哪像现在这样普及，所以你问我要《雷雨》的演出剧照，我可是拿不出来呦。”

　　据记者了解，１９７８年宁波甬剧团历经“文革”后重组，再次把曹禺著名话剧《雷雨》搬上甬剧舞台，金玉兰、王坚、汪莉珍、曹定英等一批甬剧老艺术家的青春风采，才得以永远定格在相机的底片上。

　　（记者 叶向群）