谢三宾1644年跋蓝瑛《石勒问道图》墨迹（卢小东供图）

    【谢三宾（1593-1672），字象三，鄞县人，明代时曾官嘉定知县、监察御史、太仆寺少卿。明亡之际他早非现职官员，但仍在浙东的降清与抗清问题上成为焦点。三宾是位政治人物，本文仅从他画家的身份展开】

    宁波月湖周边，历代多名园。明崇祯八年卸官的谢三宾，就住月湖旁边的谢家巷，他的住宅叫“天赐园”，内藏大量图书及历代书画。他的活动地点还在杭州西湖滨的别业“燕子庄”，及宁波延庆寺内的“寄园”。无论到哪，谢三宾总是书籍及文房四宝相随。他的后半辈子，大多徜徉于瀚墨书香之际。估计每年用毛笔的数量大，三宾写有绝句《惜笔》：“临书倣画送光阴，一寸秋毫一寸金。偃卧笔床还着帽，为防造次损锋针。”

    他无意成画家，名字却被载入画史。

    明朝的宁波画家辈出。既有宫廷画家吕纪、王谔，又有金湜、李辰等一群以士大夫为主体的文人画家队伍。至明末清初，寄情绘事的士绅阶层呈繁盛趋势，谢三宾即是其中一位。

    历史上的一些画家，画史上有记载，作品散佚无存，谢三宾可归于此类。他的名字列于《明画录》。《明画录》成书于清初，山阴徐沁著，全书八卷，为明代870余名画家一一列传，2009年由上海华东师范大学出版社重新出版。书中记载：“谢三宾，字象三，号塞翁，鄞人，登进士，历官太仆卿。工山水，每与董元宰、李长蘅、程孟阳究论八法，故落笔迥异恒境，然颇自靳惜，不肯多作。”这则记录是说谢三宾善画山水，常与董其昌等艺术家交流画理，落笔超尘脱俗，然而他很看重自己的画，所作不多。由此看，谢三宾之作属典型的文人画，不求工整，却强调神韵、追求意境，以笔墨情趣，融合题跋，达到抒发胸襟之目的。他的“不肯多作”，也可理解为他的作画，不过茶余饭后之事。

    某个秋天傍晚，谢三宾在居所。一阵凉雨之后，清风徐来，炎热不再，已有一把年纪的三宾兴致颇高，与仆人谈笑，铺纸挥毫，临窗吟诗作画（诗前有小序）：

    小窗无事，笔砚为缘。既赋小诗，旋图小景。侍人在侧，亦复欣然。谈笑品题，足以忘老。古人有言：晤言一室，放浪形骸。苟可适情，亦何必集梓泽之名贤，穷山阴之胜事哉！

    冻雨初来解暑围，碧纱窗纳晚风微。先生雅有濡毫兴，侍儿旋添砚水肥。

    坐卧惟应书史随，笑谈只有侍人知。品题秋色惟黄菊，笔底先教放几枝。

    谢三宾的居家日常如在眼前。仅有侍人与他谈笑，却足可忘老，可见他内心安宁。小序引用《兰亭序》“或取之怀抱，悟言一室之内；或因寄所托，放浪形骸之外”之意，来表达他居于一隅、优游洒脱的生活姿态。诗中写明：为品题秋色，他画了几枝菊花。

    此诗载谢三宾所著《一笑堂诗集》，诗集分四卷，收录他不同时期所作诗近千余首，清康熙十六年刻本。谢三宾的画不见流传，但与他作画相关的情景，不经意中被他用诗的形式记录下来。以此得以佐证他的善画，及弄清楚他追求什么样的画风。类似诗作有30余首。

    他画菊、荷、松，也画兰，在《题画兰》写下“谁把轻毫写国香，笔端雾雨尚瀼瀼”，笔墨淋漓之气仿佛跃上纸来。某次画松之后，他题诗道：“独立苍崖万丈孤，岭云山月是吾徒。不同草木随风靡，要学人间大丈夫。”画面感强，又清晰地表达出自我追求。

    石头，常入谢三宾之画。《题画石》有云：“海石奇观纪四灵，拏云攫雨柱青冥。老人无事闲追想，笔底犹能役五丁。济南有四灵石，奇伟甚。”从诗后自注知四灵石在济南，雄伟奇特。他应是崇祯五年监军山东时观摩过四灵石，晚年回忆写就，笔力仍健，自信满满，似又回到当年平叛战场。

    他得意自己画的石头，常写石送人，以诗《题画石遗应仲鹄》为证。

    谢三宾于画格上追求甚高，自言“老树云岩烟雾生，枯毫淡墨寄高情。世人但爱凡花鸟，到处争传边吕名”。言下之意，当朝名画家边景昭、吕纪的花鸟画，形象逼真、设色鲜艳，得许多人喜爱，他的“枯毫淡墨”只给会心者欣赏了。

    另一首《题画石》更见标榜自己对画意的追求：“点墨淋漓用意存，一株丑石如云屯。从来不画凡花草，恐辱君家顾盻恩。”显然这幅奇石图是赠送朋友的，一块如乌云般的怪石，固然拙丑，却散发着他营造的质朴宁静之美；这份用心，这份境界，他认为对得起朋友对他作品的顾盼欣赏。

    由诗中透露出的信息，谢三宾的审美疑受“元四家”中黄公望、倪瓒的影响；董其昌提出的“南北宗论”则是谢三宾作画的理论依据。谢三宾把边景昭、吕纪等院体之作视为“凡花草”，与“南北宗论”中崇南抑北的观点如出一辙。

    《明画录》提到的与谢三宾交往的三位画家，董其昌最出名，另两位明末时也名扬海内。三宾天启年间知县嘉定，始与他们相交好。董其昌《容台集》收录有七律《寿谢使君象三》。李长蘅、程孟阳则属“嘉定四先生”中的两位，三宾花费数年为他们刻《嘉定四先生集》，交情匪浅。

    关于山水画，谢三宾主要记录在《题画十二首》。选录三首来一识他的山水面貌。

    其一: 多少人家隔世间，秋深红叶满空山。仙源有路无人到，惟与闲云自往还。

    其二：春深桑拓村村绿，雨足农夫处处闲。沽酒未来茅店远，推蓬闲看米家山。

    其三：烟雨微茫泛小舟，桑林静处听鸣鸠。江南四月横塘路，密树丛篁翠欲流。

    如果说谢三宾的菊石等小品以水墨为主，其山水则设色，“红叶满空山”“丛篁翠欲流”均呈现季节的色彩。从他诗句中可感受到画面疏简，清新，情景交融，呈现的是故乡景致的秀润，而非峰峦叠嶂的肃穆之境。崇祯甲申谢三宾跋《蓝田叔仿大痴富春山图》中，提到写生对画家的重要性：“黄子久生富春而流寓虞山，故其矾头皴法皆似海虞诸山。古人以造化自然山水为粉本……非若后代画家规规于古人形似也。”三宾既以“工山水”出名，肯定于构图、用笔上下过苦功。既师法古人，又看重写生，他的艺术追求看来已到了一个非常的维度。

    无论花鸟还是山水，三宾的画风当一以贯之：均以写意的笔墨阐释他对自然的理解以及对自我精神的表达。明、清是文人画发展的鼎盛时期，被后人视为中国绘画的高峰。谢三宾跻身其中，身体力行。虽然不肯多作，然而受其才学的支撑，使他的画作性灵回荡，不同凡响，遂载入史册。

    历史沧桑，多种原因使一些古代画家仅存名字，最著名的例子为唐朝王维，无画流传，却被公认为中国文人画的开创者。阅读《明画录》，所录宁波画家多人，除谢三宾，尚有杨大临、钱廷焕、戴浩、傅子英等，遗憾的是他们中大部分人的画作同样流佚。在此情况下，解读谢三宾留下的绘画相关诗作，对于了解宁波古代美术史，及谢三宾生平，当有所裨益。